{"id":5396,"date":"2011-12-10T11:37:50","date_gmt":"2011-12-10T10:37:50","guid":{"rendered":"http:\/\/blogs.nmz.de\/badblog\/?p=5396"},"modified":"2011-12-10T11:43:44","modified_gmt":"2011-12-10T10:43:44","slug":"der-yeah-faktor-oder-denglisch-fur-komponisten","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.nmz.de\/badblog\/2011\/12\/10\/der-yeah-faktor-oder-denglisch-fur-komponisten\/","title":{"rendered":"Der „Yeah“-Faktor. Oder: „Denglisch für Komponisten“."},"content":{"rendered":"

turbulent ging der November zu Ende: das YEAH! Festival tobte durch Osnabrück und endete festlich mit der Verleihung des 1. YEAH! Young EARopean Award und des junge ohren preis 2011. Die Tage in Osnabrück waren so wunderbar wie aufreibend und klingen bei uns noch vielstimmig nach. <\/p><\/blockquote>\n

So begrüßte mich neulich eine Email der von mir sehr geschätzten Ingrid Allwardt und Katharina von Radowitz vom Netzwerk für Junge Ohren. Weiter geht es so:<\/p>\n

Die Preisträger des 1. YEAH! Young EARopean Award stehen fest
\nFünf Musikprojekte haben sich im Rennen um den 1. YEAH! Young EARopean Award durchgesetzt. Der Preis wurde in zwei Kategorien vergeben: In der Kategorie \u201ePerformance\u201c wurden das österreichische Sonus Brass Ensemble mit dem inszenierten Konzert Rocky Roccoco und das Projekt slagRoom des Percussion-Ensembles Triatu + 1 in Zusammenarbeit mit Jeugd en Muziek aus Belgien ausgezeichnet. In der Kategorie \u201eProcess\u201c gewinnen Small Composers des Figura Ensembles (Dänemark), Von Sternen, Nebeln und Galaxien der regionale X, Steiermark, Arcana Festival St.Gallen\/Gesäuse (Österreich) und VOID der Hamburger Klangwerktage \u2013 Festival für zeitgenössische Musik. Ein Sonderpreis der Deutschen UNESCO-Kommission geht an den Komponisten und Gitarristen Marc Sinan und die Dresdner Sinfoniker mit ihrem Intendanten Markus Rindt für das Projekt Hasretim \u2013 eine anatolische Reise<\/p><\/blockquote>\n

Was ist hier zu bemerken, zu ironisieren? Eigentlich gar nichts – es handelt sich um einen vollkommen üblichen Text wie man ihn jeden Tag dutzendfach ins Postfach bekommt. Vielleicht fällt uns deswegen auch gar nicht mehr auf, wie sehr sich die Sprachlichkeit der Neuen Musik verändert hat. Sie ist – und das ist der vielleicht entscheidenste Trend der letzten Dekaden gewesen – immer internationaler geworden, ihre Sprache ist das Englisch und im Deutschen Sprachraum immer mehr das Denglisch, also die Vermischung englischer Begriffe wie „Performance“ oder „process“ (im obigen Besipiel) mit deutscher Sprache. So heißt ein Blechbläserensemble eben nicht mehr Blechbläserensemble (zu lang, zu deutsch), sondern auf jeden Fall „Brass Ensemble“ (was völlig ok ist, denn die Jungs wollen ja auch im Ausland spielen).
\nWas lernen wir noch? Die Hamburger Klangwerktage haben also den „Young EARopean Award“ gewonnen, mit einem „Process“ namens „Void“, was auch immer das ist. Trotz Englischkenntnissen macht sich hier Ratlosigkeit breit: was genau hat da gewonnen? Ein „Prozess“ namens „Leere“? Sloterdijk, hilf!<\/p>\n

Wie sehr die Sprache der Neuen Musik nicht nur inzwischen von englischen Hilfswörtern sondern auch von abenteurlichen Sprachkonstruktionen abhängig ist, mag folgendes Beispiel verdeutlichen:<\/p>\n

In der Kategorie Best Practice für Konzertformate gewinnt das Ensemble Xthesis aus Vorarlberg mit der Produktion Die verlorenen Schritte. Den Preis Kategorie Best Practice für partizipative Projekte erhält das Projekt Rückspiegel: eine Hörsituation des Konzerthaus Berlin im Rahmen von ohrenstrand.net, in Zusammenarbeit mit der Komponistin Juliana Hodkinson und Berliner Schulen. Ausgezeichnet in der experimentellen Kategorie LabOhr wird das Musik-Sport-Projekt Klangsport der Gruppe theaterformen aus Münster in Zusammenarbeit mit dem Landessportbund und der Sportjugend NRW<\/p><\/blockquote>\n

„Xthesis“ (???), „partizipative Projekte“ (früher hieß das: „Musik zum Mitmachen“), „Rückspiegel: eine Hörsituation“ (what the f***????), „ohrenstrand.net“ (soll ich mir da jetzt einen Strand aus lauter Ohren vorstellen? Und die Musik ist die Welle, die da drüber klatscht? Genau so ist es? Das-habe-ich-mir-gedacht.net. „experimentelle Kategorie LabOHR“ könnte genausogut auch „expEARimentelle Category LabOHRatOHRy“ heißen, wenn man die Begriffsdopplung noch mehr auf die Spitze treiben will. Und was zum Teufel ist „Klangsport“? Können Klänge überhaupt Sport treiben?
\nÜberhaupt: das Thema Ohren! EARopean, Ohrenstrand, LabOHR! Wie viele Ohren müssen es noch sein? Ich bin wirklich kein Cage-Hasser, aber wenn ich noch einmal irgendwo den Begriff „Happy New Ears“ lesen muss, dann kotze ich<\/strong>. Ehrlich.
\nWas, Hans Zender hat gerade seinen Preis so genannt? Und der ging an EnNO POPpe?<\/p>\n

Noch mehr gefällig? In der selben Mail lese ich:<\/p>\n

SOUNDCAKE \u2013 Ohrenhoch Kids 2010
\nAus Anlass der Nominierung für den diesjährigen junge ohren preis zeigen die ohrenhoch-Kids und Knut Remond die Videodokumentation SOUNDCAKE und offerieren parallel dazu die grandiose TONTORTE, ein Zeitdokument der multikulturellen Ausstrahlung von Neukölln. Ein geschmackvolles Highlight für die Ohren als Alternative zu Spekulatius und Marzipankartoffeln \u2013 garantiert kalorienarm.<\/p><\/blockquote>\n

Was wollen uns „Klangkuchen“ und die Ohrenhoch-Kids sagen (wer sind die und was wollen die von mir? Sind das etwas Borribles<\/a>?) Immerhin sind es nicht die Händehoch-Kids, denn die trifft man sonst in Neukölln, garantiert ein geschmackvolles „Highlight“ zu später Stunde. Und sicher ganz kalorienarm, höhö! Und wer erklärt mir jetzt den Unterschied zwischen „Soundcake“ und „TONTORTE“? Was weiß Knut Remond was ich nicht weiß, und was hat das Ganze mit der „multikulturellen Ausstrahlung von Neukölln“ zu tun???<\/p>\n

Wie gesagt, ich will mich hier nicht über das Netzwerk Junge Ohren lustig machen – die geben hier ja nur wieder, was ihnen aus der ganzen Republik so geschickt wird. Und wenn wir ehrlich sind, sind wir alle nicht gefeit vor Anglizismen und „witzischen“ Wortspielen. Ja, auch ich war mal an Titelfindungen wie „ADEvantgarde“ und „Lauschangriff“ beteiligt. Ich schäme mich auch dafür.<\/p>\n

Sicher ist nur: Die Zeiten von Bezeichnungen wie „Verein für musikalische Privataufführungen“ sind lange vorbei. Heute würde das: „intimate music: NOW“ oder „Xsciety V-OHR-führungen INitiative“ heißen.<\/p>\n

Moritz Eggert<\/p>\n

PS: Ich bin übrigens stets interessiert an schönen Beispielen von „Neue Musik – Denglisch“<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

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