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Die ästhetische Diskussion um Neue Musik ist zwangsläufig und aus historischen Gründen sehr eng mit der Geschichte des Nationalsozialismus in Deutschland verknüpft. Kein Wunder: waren doch die bedeutendsten und wichtigsten Vertreter der modernen Musik sehr schnell im Visier der Faschisten, wurden als „entartet“ verfolgt, verjagt und im schlimmsten und auch keineswegs seltenen Fall umgebracht.
\nWie sehr das Nazi-Regime sich das Scheitern dieser Musik wünschte, zeigt dieser Musiklexikonartikel zum Stichwort „Neue Musik“ aus den dreissiger Jahren (H.J. Moser: Musiklexikon, ca. 1935)<\/p>\n
„Neue Musik, Stilbegriff für die antiromantische, unpersönlich-arabeskenhafte Nachkriegs-Musik (1920-30) mit ihrer Neigung zum *Atonalen, ihrer möglichst nur horizontal ausgerichteten *Polyphonie, der Bevorzugung von Kleinformen u. Kleinbesetzungen, gewollt primitiver Motorik, deren Führer *Strawinksy, *Schönberg sowie die Six (*Milhaud, *Poulenc, *Honegger u.a.), *Hindemith, K. *Weill, E. *Krenek, *Casella, *Holst, *Bax, *Bliss usw waren – doch haben die Vertreter der N. M., die sich zunächst auf *Busoni beriefen, letzhin meist wieder einigermaßen zu den ewigen Gesetzen der Harmonik zurückgefunden. (Vgl. auch Expressionismus, Jazz, Negro Spirituals, Mechanische Musik).“<\/p><\/blockquote>\n
Sowohl Schönberg als auch Strawinsky hätten sich vermutlich gewehrt, hier in eine Ecke gestellt zu werden, aber so vereinfachten die „Kulturwächter“ dieser Zeit die Dinge eben. Und sie behielten – gottseidank natürlich – Unrecht mit der Annahme, hier handele es sich nur um eine momentane geschmackliche Verwirrung, der man mit möglichst „gesunder“ Musik fürs Volk entgegnen müsse.<\/p>\n
Aus dieser Verfolgung und aus diesem Unrecht zog – und das muss man aussprechen können, auch wenn es sicherlich ein heikles Thema ist – die Neue Musik einen Teil ihrer Existenzberechtigung. Dass sie als Genre selber nie ganz frei von totalitären Aussagen und seltsam aggressivem Jargon und Verhalten geprägt war, vor allem in den direkten Nachkriegsjahren, kann man als psychologische Gegenreaktion erklären, und dem ewigen Kreislauf zuschreiben, bei dem der, der geschlagen wird, irgendwann selber zu schlagen beginnt. Komponisten wie Bernd Alois Zimmermann sind sicherlich auch an dieser zum Teil sehr unguten und von bitteren Grabenkämpfen geprägten Atmosphäre zugrunde gegangen. Hans Werner Henze bezeichnet bis heute den rein aus ästhetischen Differenzen entstandenen Bruch mit seinem engen Freund Luigi Nono als einen der tragischsten Momente seines Lebens.
\nAuch über die Rolle von Komponisten wie Wolfgang Fortner – als Lehrer und prägende Figur aus der Neuen Musik nicht wegzudenken und ein durchaus auch interessanter Komponist – die problemlos ihren musikalischen Platz sowohl zu Nazizeiten wie auch danach behaupten konnten, ohne in wahrnehmbare innere Widersprüche zu geraten, könnte man viel reden, in der Klassik mag man an den Fall Karajan denken.<\/p>\nNun sind diese Zeiten gottlob lange vorbei, und die heutige Diskussion ist eher von einem zarten Abtasten und allgemein herrschender political correctness geprägt als von offen ausgetragenen Feindschaften. Das ist auch ganz in Ordnung so: Da niemand so wirklich Bescheid weiß, wo es lang geht (ich persönlich finde dies einen sehr kreativen und wunderbaren Übergangszustand) trauen sich nur wenige, Positionen zu beziehen. Aber in einem Punkt verstehen viele keinen Spaß, und das ist, wenn man das Genre an sich hinterfragt. Ich persönlich finde es ja ein großes Problem, dass es sich bei „Neuer Musik“ eben zumeist nur noch um ein „Genre“ handelt (was unglaublich einengt und auch den Ballast diverser Substile beinhaltet), nicht mehr aber wirklich seinem eigenen Namen gerecht wird, schlichtweg also wirklich NEU zu sein. Was natürlich auch damit zu tun hat, dass die ganzen Ideen von „noch nie da gewesenen Klängen“ und deren Erzeugung mittels verschiedenster Tonsysteme ziemlich abgenudelt ist. Dissonanz wird nicht mehr automatisch als Regelüberwindung und Befreiung empfunden, und Konsonanz nicht mehr automatisch als reaktionär und begrenzt, diese Diskussion ist vollkommen überholt (hoffe ich zumindest). <\/p>\n
Darüber muss man reden können, offen, denn Neue Musik HEUTE zu kritisieren, also Selbstkritik zu betreiben, ist ein gesunder dialektischer Prozess und stellt in keiner Weise die historische Bedeutung Neuer Musik und ihre zahlreichen Glanzmomente in irgendeiner Form in Frage (so wie es manche reaktionäre Kräfte gerne würden, die in der Tat beschränkt agieren).<\/p>\n