{"id":4354,"date":"2011-06-07T07:08:49","date_gmt":"2011-06-07T06:08:49","guid":{"rendered":"http:\/\/blogs.nmz.de\/badblog\/?p=4354"},"modified":"2016-10-04T11:52:13","modified_gmt":"2016-10-04T09:52:13","slug":"unser-star-fuer-darmstadt","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.nmz.de\/badblog\/2011\/06\/07\/unser-star-fuer-darmstadt\/","title":{"rendered":"Unser Star für Darmstadt"},"content":{"rendered":"
\"Peter<\/a>

Peter Babnik. Oder vielleicht auch nicht.<\/p><\/div>\n

Vor kurzem machte ein bisher eher unbekannter Liedermacher und Komponist in unseren Kommentarspalten auf uns aufmerksam: Peter Babnik<\/a>!
\nNeugierig wie ich bin, beschäftigte ich mich in den folgenden Tagen intensiv mit seiner Musik. Und wahrlich – der zuerst leicht scherzhaft vorgetragene Vorschlag, Herrn Babnik zum Direktor der Ferienkurse zu machen, verwandelte sich immer mehr in das dringende Bedürfnis, diesen Wunsch Wahrheit werden zu lassen. <\/p>\n

Peter Babnik ist ein Genie, ein Künstler der in nichts aber auch gar nichts anderen Größen der Outsider-Musik wie Jandek, Tiny Tim oder Captain Beefheart nachsteht. Im Gegensatz zu den meisten Komponisten der zeitgenössischen Musik hat er…<\/p>\n

a) etwas zu sagen (nämlich: Frieden, Liebe und gegenseitiges Verständnis allenthalben!…es gibt schlechtere Agenden…)
\nb) die experimentellen musikalischen Mittel, dies auch auf interessante Weise zu tun
\nc) begeisterte Musiker, die seine Musik spielen (zum Beispiel das berühmte Gospelquartett „The Suits“)<\/p>\n

Allein dies würde ihn für das Amt oder zumindest ein Porträtkonzert in Darmstadt außerordentlich empfehlen. Aber schauen wir uns die Musik des „Koblenzer Visionärs“ näher an – sie ist die nähere Betrachtung absolut wert!<\/p>\n

Zuerst fiel uns Peter Babnik mit seinem großartigen Darmstadt-Song<\/a> auf. Nur Spötter mögen dies für eine Parodie halten – tatsächlich handelt es sich um einen dialektisch perfiden Dankgesang „für neuen Klang“, angedeutet durch den Refrain „Vielen Dank für den neuen Klang“ (eine Variation der vorherigen Strophe, die in „vielen Dank für Speis und Trank“ mündete). Dazu werden Bilder von Ferneyhough und Enno Poppe eingeblendet. Da Babnik eine Art Ukulelenstilistik für die Begleitung wählt, entsteht eine spannende Dichotomie aus Inhalt und Darstellung – tatsächlich enthält seine Musik keinen einzigen „neuen Klang“, was als inherente Kritik an den „verkrusteten Darmstädter Strukturen“ (Helmut Lachenmann, 1972) verstanden werden kann. Gerade als man mitschunkeln will, reißt der Song auf einem seltsam unschlüssigen Akkord ab – ein offener Schluss? Eine Vision des Andersartigen, der Befreiung? Macht sich Babnik hier subkutan über „Neue Musik“ lustig? Es mag so scheinen…<\/p>\n

Das Verhältnis von Text und Musik kann näher an Peter Babniks „opus summum“, dem Song „Dresden“<\/a> erläutert werden. Babnik schreibt hierzu:<\/p>\n

Dieser Song ist im Frühjahr 2011 entstanden als ich im Internet „Radio Colorado“ zu dem Nazi-Aufmarsch in Dresden gehört habe.
\nDie 3.-Reich-Thematik ist eine berührende und aufwühlende Thematik.
\nIch sehe das Grundproblem in der Verletzung von Menschlichkeit und Menschenrechten.
\nDies gilt für alle Seiten dieser Thematik.
\nIch habe den Standpunkt „Mensch“. Von diesem Standpunkt aus kann man Verständnis für viele Seiten dieser Thematik haben. Probiert es mal aus.
\nDer Blick nach vorn (auch wenn ein Menschenleben meistens ca. 80 aktive Jahre hat) hilft leben und Probleme zu meistern. Wir leben in einer „Welt von Möglichkeiten“ (Philosoph Karl Popper), also nutzen wir diese Möglichkeiten.<\/p>\n

Alles Gute und bis später<\/p>\n

Peter<\/p><\/blockquote>\n

Vordergründig mimt Babnik hier den naiven Outsider, verwirrend aber das (scheinbare) Popper-Zitat. Man wird hier an intellektuelle Politbarden wie Bob Dylan erinnert – trieb nicht auch Dylan stets ein Spiel mit der Erwartungshaltung der Hörer, machte auf simpel wenn er in Wirklichkeit hochintellektuell war? Babnik kann als Erbe des Dylanschen Vermächtnis gesehen werden.<\/p>\n

Es folgt der vollständige Text von „Dresden“ (die teilweise unorthodoxe Grammatik des Originals wurde gewahrt, da sie absichtsvoll erscheint):<\/p>\n

Wenn Du einen Mensch triffst
\nDer in die Vergangenheit schaut
\nDann drehst\u2019n
\nIhn zur Zukunft hin
\nSchau nach vorn
\nDann drehst’n<\/p>\n

Die Grenzen der Menschlichkeit sind verletzt
\nIn Dresden
\nMenschlichkeit gilt für jeden Menschen auf unserm Planet
\nAuch in Dresden<\/p>\n

Alle Menschen sind Menschen
\nDas verbindet durch das X-Chromosom
\nWir sind alle bunt
\nUnd die menschliche gemeinsame friedliche Zukunft
\nIst unser aller Lohn (Anmerkung: hier wird ein Bild von Babniks Freundin? eingeblendet)<\/p>\n

Rap:
\nOb rechts ob links ob totale Mitte
\nJeder Mensch ist bunt und ich hab die Bitte
\nDie menschlichen Grenzen zu betrachten
\nUnd Menschenrechte fair und nachhaltig zu achten<\/p>\n

Wenn Du einen Menschen triffst\u2026
\nDann\u2026drehst\u2019n
\nIhn zur Zukunft hin
\nSchau nach vorn
\nDann drehst\u2019n<\/p>\n

Die ganze Menschlichkeit sind verletzt
\nIn Dresden
\nMenschlichkeit gilt für jeden Menschen auf unserm Planet
\nAuch in Dresden<\/p><\/blockquote>\n

Zuerst einmal ist anzumerken, dass dieser Song direkt auf Thielemann zu verweisen scheint. Doch hinter dieser sehr vordergründigen Interpretation kommt das geniale Wortspiel „Dresden – drehst’n“ zum Zuge, quasi als Mahnung auf einen möglichen hypothetischen Sittenwandel des Maestro an historisch belastetem Ort hin gemünzt. Und das persönliche Treffen ist wichtig: „Wenn Du einen Menschen triffst…Dann drehst’n….Ihn zur Zukunft hin“. Nicht nur kann Thielemann bekehrt werden in direkter Anrede, er wird sich daraufhin wieder vermehrt für zeitgenössische Musik einsetzen!<\/p>\n

Für eines der zentralen Probleme heutigen Zusammenlebens auf diesem Planeten findet Babnik in dem Lied die einleuchtende wie verblüffend einfache Antwort:<\/p>\n

„Alle Menschen…..sind Menschen!“<\/p>\n

Wofür Kirche, Philosophie und Peter Sloterdijk 500.000 Worte brauchen, braucht Babnik nur vier. Hier zeigt sich die ganze Genialität dieses Autors in Reinform.
\nDennoch endet er mit der Mahnung „Die ganze Menschlichkeit sind verletzt…in Dresden“. Hier wird offenbar, dass „die Wunde Dresden“ noch nicht geschlossen ist, sie blute weiterhin und mahnt uns zur Vorsicht. „Menschlichkeit gilt für jeden Menschen auf unserm Planet…auch in Dresden“.
\nEt tu, Dresden.<\/p>\n

Die Vielseitigkeit des Babnikschen Schaffens ist überwältigend, jedoch gibt es Vorlieben für 3 von der zeitgenössischen Musik heutzutage eher vernachlässigte Genres:
\n1) Protestsongs
\n2) Gospelsongs
\n3) Collagen<\/p>\n

Ein Beispiel für letzteres ist das Werk „I can’t get no…education“<\/a>. Anlässlich der Bildungskrise in diesem Land ist Babnik ein unermüdlicher Kämpfer für die Freiheit der Studenten, gegen Studiengebühren und gegen „zu viel Studium“. Anlässlich dieser Krise entstand eine Collage, die auf gewagte Weise zwei der berühmtesten Popsongs miteinander verschmelzen lässt. Bis „I can’t get no“ ist es Rolling Stones, dann – plötzlich und schockartig – wird ein Ausschnitt aus Pink Floyds „The Wall“ eingefügt, der „satisfaction“ sinnfällig mit „education“ ersetzt. Der tonartliche Fremdschock wirkt kathartisch – auch wenn das Stones-Lied danach eigentlich unverändert weiterläuft: nichts ist mehr wie vorher. Eine neue Generation will nicht mehr Komasaufen, sie will….Bildung. Und Babnik ist ihr Prophet.<\/p>\n

So auch in dem Protestlied „Inhalt und Form“<\/a>. Hier benutzt Babnik seinen Lieblingssatz:<\/p>\n

\nInhalt und Form
\nin Balance
\nIst für alle eine Chance<\/p><\/blockquote>\n

Noch nie hat ein heutiger Künstler Adornos Grundforderungen so gut verstanden, so einfach wie deutlich umgesetzt. Ja, bei Babnik ist Inhalt und Form in Balance, daher braucht auch er die Chance!<\/p>\n

Derselbe Satz taucht auch in Babniks Hit „Alles fliehihihihihihihießt zusammen“ auf<\/a>, in dem er seiner Heimat Koblenz, der Stadt am Vater Rhein, auch klingend ein Denkmal setzt. Wunderbar der Einsatz von collagiert eingefügten Protestrufen, wie zum Beispiel „wir sind die Menschen! wir sind die Menschen!“. Was ist prägnanter, wahrer und deutlicher als dieser Aufruf? Wie schwach wäre dagegen „wir sind die Studenten!“ oder „wir sind die Meerschweinchen!“. Darauf muss man erst einmal kommen, Freunde.<\/p>\n

Die Technik des unvermuteten Abreißens eines Songs wird auch in „Europe is the Winner“<\/a> verwendet (unbedingt zu Ende anhören, um zu verstehen was ich meine!), ein Song, der die Machenschaften des Grand Prix d’Eurovision anprangert und Musik als „jedermann gehörend“ anpreist.
\nIm Gedächtnis bleiben die Zeilen:<\/p>\n

Up down do the body spinner
\ndance around
\nEurope is the winner
\nCome together as one<\/p>\n

We love planet earth
\nIt\u2019s our home since our birth<\/p><\/blockquote>\n

Eine direkte Parallele zu folgender Textstelle aus „Darmstadt-Song“ ist sofort zu erkennen:<\/p>\n

\nMusic is our global slang
\nThat\u2019s our language since the big bang<\/p><\/blockquote>\n

Man sieht: das Babniksche Schaffen kreist um große Themen. Das Universum. Tod. Vergänglichkeit. Und dass wir uns alle lieb haben sollen.
\nSo auch in dem Gospelsong „There is enough for Love everyone“<\/a>, Babniks sicherlich bisher ambitioniertestem Werk.
\nEiner tonal kaum einzuordnenden, unendlich monotonen Akkordbegleitung, die summend von den Sängern vorgetragen wird und sich einer bisher unbekannten mikrotonalen Skala bedient, wird ein seltsam ausdrucksloser und roboterartig vorgetragener tenoraler Solopart gegenübergestellt. Dies bewirkt eine cthulhuide (Lovecraft) Irritation, die einer akustischen Grenzerfahrung gleichkommt. Währenddessen wird der Betrachter mit diskontinuierlich wechselnden Bildern konfrontiert, die in gewisser Weise den von der Dharma-Foundation („Lost“) verwendeten „Brainwashing-Videos“ gleichen. Das Ergebnis vergisst man nicht so leicht.<\/p>\n

Mein größter Wunsch wäre, die Welt auf diesen hochinteressanten wie verkannten Künstler aufmerksam zu machen. Mit diesem Artikel konnte ich das Schaffen Babniks nur bruchstückhaft wiedergeben. Sucht also auch nach neuen, bisher unbekannten Videos (Babnik lädt regelmäßig neue Songs auf youtube hoch, ein Ende ist nicht abzusehen) und kommentiert sie. Mit der Zeit kann hier dann ein ausführliches Künstlerporträt entstehen, das wir in die Welt tragen können. Lasst uns Jünger Babniks sein, lasst uns sein Evangelium verbreiten, denn es ist ein gutes Evangelium.<\/p>\n

Lasst mich schließen mit einem weiteren Babnikschen Zitat:<\/p>\n

\nWe live our life \u2013 it\u2019s our daily challenge<\/p><\/blockquote>\n

Und unser täglich Babnik gib uns heute.<\/p>\n

Moritz Eggert<\/p>\n

<\/div>