{"id":22887,"date":"2021-06-01T15:13:31","date_gmt":"2021-06-01T13:13:31","guid":{"rendered":"https:\/\/blogs.nmz.de\/badblog\/?p=22887"},"modified":"2024-11-14T15:59:12","modified_gmt":"2024-11-14T14:59:12","slug":"die-24-tonarten-und-ihre-bekanntesten-werke-folge-19-a-dur","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.nmz.de\/badblog\/2021\/06\/01\/die-24-tonarten-und-ihre-bekanntesten-werke-folge-19-a-dur\/","title":{"rendered":"Die 24 Tonarten und ihre bekanntesten Werke – Folge 19: A-Dur"},"content":{"rendered":"

Ich hatte mal die Idee, wie man – natürlich auf recht einfache, populäre, aber irgendwie lustige Weise – Johann Sebastian Bachs beiden Bänden des „Wohltemperierten Claviers“ „nacheifern“ könnte. Nämlich mit einer Playlist, die das jeweils bekannteste Stück jeder einzelnen Tonart abbildet. Also im Quintenzirkel „vorne“ angefangen von C-Dur bis nach „hinten“ (h-Moll). „Bekanntheit“ ist natürlich kein wirklich wissenschaftlicher Begriff. Mit „Bekanntheit“ meine ich – in Bezug auf Werke klassischer Musik – mehr ein „Gefühl“. Ist zum Beispiel ein Stück in einem Film einer\/eines berühmten Regisseurin\/Regisseurs sehr prominent verwendet worden, dann rückt dieses Werk jeweils natürlich gefühlt „nach oben“ im Ranking. Den ersten Satz von Beethovens Fünfter beispielsweise habe ich schon in Filmen iranischer Regisseur:innen verarbeitet gesehen\/gehört (besonders eindrücklich in dem Film „Die Stille“<\/a> von Mohsen Makhmalbaf aus dem Jahr 1998). „Welthaftigkeit“ geht also als Überlegung hinsichtlich der „wirklichen“ („globalen“) Bekanntheit mit in die jeweilige Entscheidung ein. Meine Artikel-Serie zu den Tonarten ist insbesondere eine Einladung zum Mitdiskutieren! (Jeder „endgültigen“ Entscheidung füge ich einen Link und eine entsprechende Interpretation des jeweiligen Tonarten-Stückes bei. Auch hierbei darf in den Kommentaren gerne – freundlich – interveniert werden.)<\/em><\/p>\n

Die bisherigen Folgen: C-Dur<\/a>, c-Moll<\/a>, Des-Dur<\/a>, cis-Moll<\/a>, D-Dur<\/a>, d-Moll<\/a>, Es-Dur<\/a>, es-Moll<\/a>, E-Dur<\/a>, e-Moll<\/a>, F-Dur<\/a>, f-Moll<\/a>, Ges-Dur<\/a>, fis-Moll<\/a>, G-Dur<\/a>, g-Moll<\/a>, As-Dur<\/a>, gis-Moll<\/a>.<\/p>\n

A-Dur strahlt! Und zwar in einem hellblauen Weiß! Bruckners sechste Sinfonie setzt A-Dur galoppierend-heroisch in Szene! So muss das! A-Dur ist dabei fast kaltherzig, brillant und scharf. Und gewonnen hat: Mozart!<\/p>\n

Das für Arno Lücker bekannteste Werk in A-Dur:
\nWolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
\nSonate für Klavier A-Dur KV 331 (1783)
\n1. Satz: Tema con variazioni. Andante grazioso
\nAndreas Staier (Hammerflügel)<\/strong><\/a><\/p>\n

Andere über A-Dur…<\/p>\n

A.DUR greifft sehr an \/ ob er gleich brilliret \/ und ist mehr zu klagenden und traurigen Passionen als zu Divertissemens geeignet; insonderheit schickt er sich sehr gut zu Violin-Sachen.<\/em><\/p>\n

(Johann Mattheson: Das neu-eröffnete Orchestre, Hamburg 1713, S. 250)<\/a><\/p>\n

A dur. Dieser Ton enthält Erklärungen unschuldiger Liebe, Zufriedenheit über seinen Zustand; Hoffnung des Wiedersehens beym Scheiden des Geliebten; jugendliche Heiterkeit, und Gottesvertrauen.<\/em><\/p>\n

(Christian Friedrich Daniel Schubart: Ideen zu einer Ästhetik der Tonkunst, Wien 1806, S. 379)<\/a><\/p>\n

A dur ist der Ton des Vertrauens und der Hoffnung, eines der liebe sich freuenden Herzens und der unbefangenen Heiterkeit. An Innigkeit überwiegt diese Tonart alle anderen, wenn weder Leidenschaftlichkeit die ruhige Hingabe stört, noch eine schmerzliche Sehnsucht die Reinheit des Glücks trübt. In Mozarts Don Juan spricht im Duett: Reich mir die Hand u.s.w die Tonart die innigste Zärtlichkeit aus; daß sie erheuchelt ist, kommt nicht in Frage. Weber schrieb das erste Duett im zweiten Act des Freischütz in A dur; denn es vereinen sich da eine unverwüstliche Zuversicht auf das Gelingen (Annchen) mit der Innigkeit (Agathe), die sich für Momente freuen mag, aber bald in bange Beklemmung (Gis moll) übergeht. In wahrhaft himmlischer Freude schauen die Engel in Haydns Schöpfung auf die blühende herrlich glänzende Natur. Was hier mit sicherer Bestimmtheit tönt, wie in A moll zur schwächeren Hingebung, aber auch zur zagenden Weichheit.<\/em><\/p>\n

(Ferdinand Gotthelf Hand: Aesthetik der Tonkunst, Erster Theil, Leipzig 1837, S. 220)<\/a><\/p>\n

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