Neue Musik und Musikfeatures in der Kalenderwoche 37. Schwerpunkte: Deutlich im Zeichen des 10. Todestages von Mauricio Kagel. Daneben: R\u016bta VitkauskaitÄ?, George Benjamin, Toni Völker, Alberto Posadas, Philippe Manoury, Hornist Tillmann Höfs |\u00a0 Neue Musik kuratieren, Komponisten sampeln Komponisten, Kulturzentrum Belgrad, Städtebeschimpfungen, Das lange Sterben der deutschen Spieloper, Musik aus Usbekistan, Science Fiction und Musik.<\/p>\n
21:04 bis 22:00 | kulturradio 23:03 bis 00:00 | SWR 2 Von Björn Gottstein. Gemeinsam mit den Darmstädter Ferienkursen, der MaerzMusik und dem Ultima Festival haben die Donaueschinger Musiktage ein Forschungsprojekt initiiert, das sich Herausforderungen widmet, denen die Neue Musik heute begegnet. \u201eDefragmentation\u201c fragt nach der Bedeutung von Geschlecht, Diversität und Postkolonialismus. Fragt, wie wir auf technische Innovationen reagieren. Und was heißt eigentlich \u201ekuratieren\u201c im Bereich der Neuen Musik? In Darmstadt wurden diese Fragen im Rahmen eines Symposiums diskutiert.<\/p>\n 00:05 bis 01:00 | Deutschlandfunk Kultur Von RamunÄ? KazlauskaitÄ?. In ihren exzentrischen Arbeiten verbindet R\u016bta VitkauskaitÄ? rituelle Musik mit Konzeptkunst und Medienkomposition.<\/p>\n 00:12 bis 02:00 | Bayern 2 August-Peter Waldenmaier<\/strong>: \u201eFerienerinnerung\u201c, op. 15 (Philharmonisches Orchester Bad Reichenhall: Klaus-Dieter Demmler); Robert Owens<\/strong>: Drei Lieder, op. 20 (Donnie Ray Albert, Bariton; Robert Owens, Klavier); Elke Tober-Vogt<\/strong>: \u201eReiseskizzen\u201c (Rudi Spring, Klavier); Erik Schäpers<\/strong>: \u201eReisebilder\u201c (Wolfgang Holzmair, Bariton; Thomas Palm, Klavier); Hans Melchior Brugk<\/strong>: Variationen und Rondo über ein heiteres Thema, op. 5 (Münchner Philharmoniker: Jan Koetsier); Robert Fabian Schneider<\/strong>: Lieder (Anette Joanna Niemeier, Sopran; Robert Fabian Schneider, Klavier); Axel Frank Singer<\/strong>: Vier Stücke (Christian Altenburger, Violine; Siegfried Mauser, Klavier); Mark Lothar<\/strong>: \u201eMusik des Einsamen\u201c, op. 67 (Dietrich Fischer-Dieskau, Bariton; Mitglieder der Münchner Philharmoniker: Mark Lothar)<\/p>\n 21:00 bis 22:00 | NDR Kultur Von Margarete Zander. Musiker, Publikum und Kritiker lassen sich gern vom magischen Zauber seiner Musik einfangen und bewundern die Rafinesse, mit der der Messiaen-Schüler Klangdramen inszeniert. George Benjamin kennt den Grund für die Beliebtheit seiner Musik: \u201eKomponieren ist sehr, sehr schwierig. Weil mir das so viel Mühe macht, muss es leicht klingen, sonst ist es Zeitverschwendung.\u201c In der Saison 2018\/19 ist er Residenzkünstler der Elbphilharmonie und Composer in Residence der Berliner Philharmoniker. Erleben Sie ihn persönlich!<\/p>\n 22:05 bis 23:00 | BR-KLASSIK Komponisten sampeln Komponisten. Eine Sendung von Tobias Stosiek<\/p>\n 00:12 bis 02:00 | Bayern 2 Toni Völker<\/strong>: \u201eEsposizione \u2013 nero e bianco\u201c (Polarity Percussion-Ensemble); \u201eContinuamente\u201c (Gruppe 7529 \u2013 Ensemble für Neue Musik: Heinz Huber); \u201eIntegral\u201c (Jürgen Heinrich, Schlagzeug; Mitglieder der Staatskapelle Karlsruhe: Frithjof Haas); Klaus Hinrich Stahmer<\/strong>: \u201eWie ein Stillstand der Zeit\u201c (Markus Bellheim, Klavier); Wilfried Jentzsch<\/strong>: \u201e… und ihr Schatten\u201c (Harry Sparnaay, Bassklarinette; Wilfried Jentzsch, Tonband); Bertold Hummel<\/strong>: \u201eFünf Aspekte\u201c, op. 88 d (Franz Bach, Stefan Gagelmann, Edgar Guggeis, Perkussion)<\/p>\n Am 13. September 2018 wird er siebzig \u2013 der fränkische Komponist, Universitätslehrer, Musiksoziologe und Organisator Toni Völker. 1948, im Jahr der Währungsreform, kam er im mittelfränkischen Dinkelsbühl zur Welt. Früh erhielt er Klavier- und Orgelunterricht, als Teenager begeisterte er sich in den 1960er Jahren für Rockmusik und spielte E-Gitarre in der von ihm gegründeten Dinkelsbühler Beatband. Von 1971 bis 1978 studierte er dann an der Würzburger Musikhochschule Musiktheorie, Klavier und Komposition bei Bertold Hummel und Klaus Hinrich Stahmer, der in Toni Völker auch das Interesse für Musiksoziologie weckte. Anschließend setzte er sein Kompositionsstudium an der Musikhochschule Karlsruhe bei Eugen Werner Velte fort, einem Enkelschüler von Arnold Schönberg und späterem Lehrer von Wolfgang Rihm. Nach zwei Jahren als Dozent für Musiktheorie, Musik- und Kunstsoziologie in Karlsruhe wurde Toni Völker 1985 Kompositionslehrer an der Akademie für Tonkunst Darmstadt sowie Organisator und Leiter der dortigen Tage für Neue Musik. Eine ganze Reihe seiner vielen Schüler \u2013 an der Karlsruher Musikhochschule unterrichtet er bis heute als Professor für Komposition \u2013 machten Karriere, darunter Alois Bröder, Michael Harenberg und Niko Heyduck. Für seine fast dreißigjährige pädagogische und organisatorische Tätigkeit wurde er 2013 mit der Bronzenen Verdienstmedaille der der Stadt Darmstadt ausgezeichnet. Der Komponist Toni Völker, der sich im Besonderen der Ästhetik Arnold Schönbergs verpflichtet fühlt, schrieb bislang Orchester- und Kammermusik, Solostücke sowie Bühnenwerke, Oratorien und andere Chorkompositionen. Das Concerto bavarese porträtiert Toni Völker mit zwei seiner Ensemblewerke und seinem Schlagzeugkonzert \u201eIntegral\u201c.<\/p>\n 19:05 bis 20:00 | BR-KLASSIK \u201eIhr Gesang klang so süß wie ein längst vergangener Traum\u201c und richtete verheerendes Unheil an: gleich den Sirenen der antiken Mythologie mit ihren himmlischen Gesängen lässt auch die geheimnisvolle Loreley ihre \u201ewundersame, gewaltge Melodey\u201c ertönen. Auf ihrem 132 m hohen Felsen bei Bacharach am Rhein sitzt sie und singt so betörend, dass die vorbeifahrenden Schiffer davon abgelenkt auf Grund laufen und ertrinken. Geprägt hat das Bild der blonden Schönheit die auf dem Felsen sitzend ihr goldenes Haar kämmt Heinrich Heines \u201eLied von der Lore-Ley\u201c, das durch Friedrich Silchers Vertonung von 1837 zum bekannten Volkslied geworden ist. Es beginnt mit den Worten \u201eIch weiß nicht, was soll es bedeuten, dass ich so traurig bin\u201c. Zahlreiche Dichter und Komponisten haben sich von dem \u201eMärchen aus alten Zeiten\u201c zu neuen Werken verführen lassen, darunter Franz Liszt, Max Bruch und Clara Schumann. Erfunden hat die faszinierende Rheindame, die erotische Wunsch- und\u00a0 Wahnvorstellungen verkörpert, jedoch ein anderer Dichter 23 Jahre zuvor: Clemens Brentano. In seiner Ballade \u201eZu Bacharach am Rheine\u201c ist die \u201eLore Lay\u201c kein männermordender Unschuldsengel sondern eine mit Schönheit ausgestattete Zauberin die sich aus enttäuschter Liebe vom Felsen in die Fluten des Rheins stürzt. Ein musikalisch-poetisches KlassikPlus über die Macht des Gesangs und die Schönheit, über Mythos und Rheinromantik, Erotik und Naturgewalt, Tod und Verführung. Eine Sendung von Maria Schemm<\/p>\n 20:04 bis 21:00 | hr2-kultur Ob die säuselnden Winde aus dem \u201eErlkönig\u201c, die Wasserschwälle des \u201eZauberlehrlings\u201c oder die regungslosen Wellen der \u201eMeeresstille\u201c: Zu den bekannten Goethe-Gedichten haben Komponisten auch immer wieder rein instrumentale Klänge gefunden, um die Stimmung der Verse in Musik umzusetzen.<\/p>\n 21:04 bis 22:00 |NDR Kultur 21:04 bis 22:00 | kulturradio Mit Margarete Zander. Mit seinen Opern ist der britische Komponist an den großen Opernhäusern präsent und derzeit einer der begehrtesten Komponisten überhaupt. Aber auch seine Orchesterwerke und seine Kammermusik haben längst in die Konzertprogramme Einzug gehalten. In dieser Spielzeit ist George Benjamin Composer in Residence bei den Berliner Philharmonikern.<\/p>\n 23:03 bis 00:00 | SWR 2 Florian Hölscher (Klavier). Alberto Posadas<\/strong>: Erinnerungsspuren, Zyklus für Klavier. 3. Anklänge an Robert Schumann (2015); 4. Anklänge an Aitsi (2017); 5. Anklänge an Stockhausen (2017); 6. Anklänge an B. A. Zimmermann (2018). (Konzert vom 2. Juni im Theaterhaus Stuttgart)<\/p>\n \u201eErinnerungsspuren\u201c ist ein Zyklus von sechs Klavierstücken, die für den Pianisten Florian Hölscher entstanden sind. Das Klavierrepertoire vom Barock bis ins 20. Jahrhundert wird in diesem Zyklus von Alberto Posadas neu gelesen und es werden verschiedene musikalische Fragen neu gestellt. Diese Fragen bilden die Ausgangspunkte der Komposition. Die Art, in der die einzelnen Repertoirestücke \u201egelesen\u201c und verarbeitet werden, ist letztlich eine ganz persönliche. Dabei geht es Posadas nicht darum, in den Kompositionen explizite Bezüge zur Vergangenheit herzustellen. Im Gegenteil: Die neuen Stücke verstehen sich eher als \u201eErinnerungsspuren\u201c eben jener Konzepte, die sich aus dem historischen Repertoire herauslesen lassen. (Teil 2, Mittwoch, 19. September, 23.03 Uhr)<\/p>\n 00:05 bis 01:00 | Deutschlandfunk Kultur Aufzeichnung vom 07.10.2017. Mihaela Vosganian<\/strong>: \u201eSymmetries III\u201c für Ensemble und Elektronik | Anton Svetlichny<\/strong>: \u201eLooney Tunes Season I\u201c für Flöte, Violine und Klavier | SrÄ?an Hofman<\/strong>: \u201eNo Waking \u2013 Auf der Suche nach Arnold Schoenberg’s ‚Pierro’\u201e für Flöte, Klarinette, Violine, Violoncello, Mezzosopran, Klavier und Elektronik | Nemanja Radivojevic<\/strong>: \u201eAnd the Angel Saw the Black Swan\u201c für Flöte, Oboe, Bassklarinette, Horn, Schlagzeug und Streichquartett | Elmir Nizamov<\/strong>: \u201eThe Sun, the Moon and the Truth\u201c für Oboe, Violine, Viola und Klavier | Seglias Zesses<\/strong>: \u201esonnet98_fragments\u201c für Sopran, Bassklarinette und Schlagzeug. Ensemble Construction Site; Leitung: Ivan Markovic.<\/p>\n 00:12 bis 02:00 | Bayern 2 Dorothee Eberhardt<\/strong>: Klaviertrio Nr. 2 (Sreten Krstic, Violine; Peter Wöpke, Violoncello; Micaela Gelius, Klavier); Gustav Meyer<\/strong>: \u201eKleine Suite\u201c (Marie Luise Schüpbach, Dieter Salewski, Leonhard Seifert, Oboe); Christoph Reiserer<\/strong>: \u201ehere we are\u201c (Christoph Reiserer, Saxophon; Gunnar Geisse, E-Gitarre; Stefan Blum, Schlagzeug); Hans Posegga<\/strong>: Klavierkonzert (Hans Posegga, Klavier; Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks: Rudolf Alberth); Berthold Künzler<\/strong>: Bläserquintett, op. 18 (Max Hecker, Flöte; Kurt Kalmus, Oboe; Gerd Starke, Klarinette; Karl Kolbinger, Fagott; Gottfried Langenstein, Horn); Wolfgang Rebner<\/strong>: \u201eWenn der Vulkan\u201c (Edith Urbanczyk, Sopran; Else Stocke, Klavier)<\/p>\n 20:04 bis 22:30 | SR2 KulturRadio Mauricio Kagel<\/strong>: Etüde Nr. 1 \u2013 Konzertstück für Pauken und Orchester \u2013 Interview avec D. pour Monsieur Croche et orchestre. Aufnahme vom 28. September 1995 aus dem Funkhaus Halberg, Saarbrücken<\/p>\n 21:30 bis 22:30 | hr2-kultur Vorgestellt von Patrick Hahn. Philippe Manoury liebt das Sinfonieorchester: \u201eEs ist der schönste Klang der Welt!\u201c Von vielen Komponisten inzwischen als \u201ealtmodisches Medium\u201c betrachtet, arbeitet der in Strasbourg lebende Philippe Manoury (* 1952) intensiv an der Zukunft dieses außergewöhnlichen Klangkörpers. Das Erfinden neuer Formen und Aufführungsmöglichkeiten für das Sinfonieorchester kennzeichnet das Schaffen von Manoury, der seine künstlerische Entwicklung als Autodidakt begonnen hat und zunächst als Pionier der Live-Elektronik bekannt geworden ist. Die Sendung zeichnet das Bild eines der bedeutendsten französischen Komponisten unserer Zeit, dessen rauschende Klangwelt mit ihrem orgiastischen Furor die Synapsen zum Tanzen bringt.<\/p>\n 22:03 bis 23:00 | SWR 2 Mit: Peter Simonischek, Michael König und Thomas Bernhard. Hörspielbearbeitung: Ruthard Stäblein. Regie: Götz Fritsch. (Produktion: HR 2018). CD-Edition: Hörverlag<\/p>\n Thomas Bernhard war ein Meister der Schimpfrede. Er selbst und seine Figuren auf der Theaterbühne machten sich frei durchs Austeilen. Neben Personen wurde auch die Existenz von Städten zum literarischen Abschuss freigegeben, ob es nun Augsburg oder Wien war. Ebenso renommierte Theater mit ihrem Wohnsitz blieben nicht von seinen Attacken verschont, vor allem wenn sie eines seiner Dramen widersinnig inszenierten. Er beschwerte sich dann beim Suhrkamp Verleger Unseld, damit das Stück verhindert und die Stadt, z. B. München, verdammt werde. Das konnte bis zur Wirklichkeit der gerichtlichen Auseinandersetzung führen.<\/p>\n Grundlage dieses Stimmenspiels ist eine ca. 180-minütige inszenierte Lesung, die aus einer Collage aus Bernhards Bühnenszenen, Erzählpassagen und Briefen besteht. Auf 55 Minuten verknappt und pointiert, entsteht hingegen ein Hörspiel, ergänzt um Fiktionales wie Dokumentarisches. Reale Verteidiger und Kritiker reagieren da auf O-Ton-Sequenzen aus einer seiner seltenen Lesungen, hier der Erzählung \u201eDie Mütze\u201c von 1969. Die Welt Bernhards ist großes Wirklichkeits-Theater. Und ob dieses Hörspiel eine Tragödie oder Komödie ist, das mag der Hörer entscheiden.<\/p>\n 00:05 bis 01:00 | Deutschlandfunk Kultur Zusammenstellung: Barbara Gerland, Ingo Kottkamp, Marcus Gammel. Produktion: Autorinnen und Autoren\/Deutschlandfunk Kultur 2018. Länge: 54’30. (Wdh. v. 27.08.2018)<\/p>\n Die armen Fischer (Von Melanie Arns) \u2013 Casablanca Tells (Von Anna Raimondo) \u2013 Mutt Dog (Von Felix Blume). Was hören Hunde? Der französische Radiomacher Felix Blume klemmt den Vierbeinern Mikros an die Ohren und schickt sie zum Lauschangriff. | Was sagt Casablanca? Die italienische Klangkünstlerin Anna Raimondo interviewt ihre Lieblingsstadt. | Was machen wir hier eigentlich? Ein Paar treibt auf dem Meer, beobachtet die Fischer und versteht sich selbst nicht mehr.<\/p>\n Außerdem: Neues aus der \u201eWurfsendung\u201c mit Julia Tieke. Innovatives, Zeitgemäßes, Radiophones aus Feature, Hörspiel, Klangkunst<\/p>\n 00:12 bis 02:00 | Bayern 2 Richard Mader<\/strong>: Impressionen über drei arabische Wörter, op. 75 (Eva Schieferstein, Klavier); Rudolf Gregor Knabl<\/strong>: \u201eStreichquartett 1977\u201c (Volpini-Streichquartett); Peter Kiesewetter<\/strong>: \u201eShalah \u2013 NIRGA\u201c, op. 69 (Birgit Stolzenburg, Hackbrett; Michael Eberth, Hammerflügel); Ludwig Bazil<\/strong>: \u201eAstrazioni Meditative\u201c (Sonig Tchakerian, Violine); Richard Dünser<\/strong>: \u201eTage- und Nachtbücher\u201c (Martin Schelling, Klarinette; Walter Nothas, Violoncello; Alfons Kontarsky, Klavier); Bernhard Weidner<\/strong>: \u201eVon der Wildheit des Herzens\u201c (MGNM Festivalensemble: Peter Hirsch)<\/p>\n 19:05 bis 20:00 | BR-KLASSIK Von Cornelia de Reese und Matthias Käther. Es ist noch gar nicht so lange her, da waren sie Publikumslieblinge: die Opern von Lortzing, Flotow und Nicolai. \u201eZar und Zimmermann\u201c oder \u201eMartha\u201c gehörten zum deutschen Repertoire einfach dazu wie \u201eTannhäuser\u201c oder \u201eDie Zauberflöte\u201c. Heute sind sie fast ganz von den Spielplänen der großen Häuser verschwunden. Warum ist die Spieloper in Ungnade gefallen? Und ist sie wirklich tot, oder schläft sie nur einen Dornröschenschlaf? Die Autoren sprechen mit Experten, Dirigenten und Regisseuren über das Aussterben einer musikalischen Gattung, die bei näherer Betrachtung so bieder(meierlich) gar nicht ist, wie ihre Gegner sie oft zeichnen. Im Gegenteil.<\/p>\n 21:05 bis 22:30 | Bayern 2 Mit Christian Jablonka, David Zimmerschied, Johannes Herrschmann, Katja Bürkle, Kathrin von Steinburg, Peter Brombacher und anderen. Musik: Sven-\u00c5ke Johansson, Elliott Sharp, Chor des Bayerischen Rundfunks und Akademie für Alte Musik Berlin, Leitung: Howard Arman. Regie: Karl Bruckmaier. BR 2017. Als Podcast verfügbar im Hörspiel Pool<\/p>\n Auf Abwegen: Zur Regie von Elfriede Jelineks \u201eAm Königsweg\u201c: Marie Schoeß im Gespräch mit Karl Bruckmaier, Regisseur. BR 2017. Als Podcast verfügbar in der artmix.galerie<\/p>\n Am Abend, an dem Donald Trump zum Präsidenten der Vereinigten Staaten gewählt wurde, begann Elfriede Jelinek, ihr Stück Am Königsweg zu schreiben. Vor Trumps Amtseinführung hatte die Autorin eine erste Fassung des Textes abgeschlossen. Schon die Konstellation \u2013 hier Elfriede Jelinek, dort Donald Trump \u2013 verspricht einen Schaukampf: auf der einen Seite die Literaturnobelpreisträgerin und Dramatikerin, die in ihren Werken ebenso sprachmusikalisch wie \u2013 analytisch die Inszenierungen politischer Macht und Verbrechen seziert und offenlegt, auf der anderen Seite ein skrupellos agierender Milliardär, Bauunternehmer und Skandalproduzent, der in einer jähen Wendung jene politische Rolle übernimmt, die ihn zum mächtigsten Mann der Welt werden lässt.<\/p>\n Elfriede Jelinek, geb. 1946 in Mürzzuschlag\/Steiermark. Aufgewachsen in Wien. Lyrik, Prosa, Theatertexte, Libretti, Drehbücher, Hörspiele. BR-Hörspiele u.a. \u201eMoosbrugger will nichts von sich wissen\u201c (2004), \u201eNeid\u201c (2011), \u201eDie Schutzbefohlenen\u201c (2014), \u201eWirtschaftskomödie\u201c (2015), \u201eWut\u201c (2018).<\/p>\n 22:00 bis 22:30 | Deutschlandfunk Kultur Tillmann Höfs im Gespräch mit Carola Malter über das Horn, seinen Preis beim Deutschen Musikwettbewerb und sein CD-Debüt.<\/p>\n 14:05 bis 15:00 | BR-KLASSIK 22:05 bis 22:50 | Deutschlandfunk Von Yvonne Petitpierre. 1961 schrieb Mauricio Kagel das Klavierstück ,Metapiece‘. In simultanen Zusammenhängen mit anderen Werken gespielt, wird es ,Mimetics‘ genannt. Die Münchner Pianistin Sabine Liebner nähert sich Kagel zehn Jahre nach dessen Tod, indem sie dieses Stück mit anderer Tastenmusik des Komponisten kombiniert. In ihrem beim Label Wergo erschienenen Kagel-Projekt findet sich besagtes Werk gleich mehrere Male. Entweder erklingt ,Metapiece‘ als ,Mimetics‘ Satz für Satz mit einem anderen mehrsätzigen Opus verschränkt oder ein wieder anderes Werk überlagernd. Auf dieser höchst eigenen Klangreise durch Kagels pianistisches Oeuvre begegnet man höchst Unterschiedlichem, und ein vielgestaltiges Panorama entfaltet sich \u2013 von Kagels ersten Klavierstücken aus den 1950er-Jahren bis zur großen Klavieretüde ,an tasten‘ von 1977.<\/p>\n 23:00 bis 00:00 | hr2-kultur Das Thema heißt Gold \u2013 überhaupt die rasante Entwicklung des Rohstoffabbaus samt seiner ökonomischen, ökologischen und sozialen Folgen, die ganze Regionen geprägt haben und prägen. Und längst die ganze Welt.<\/p>\n Das Hörstück entstand mit Unterstützung der Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Europa sowie dem \u201eHill End Artists in Residence Program\u201c (New South Wales, Australien). hr 2018 | 40 Min. | Ursendung<\/p>\n Die 1851 während des australischen Goldrausches gegründete Stadt Hill End steht als Sinnbild dafür. Heute zwar ein musealer Ort \u2013 weiterhin ist Australien einer der größten Goldförderer \u2013 erweist sie sich als idealer Geschichtsstandort, um mit den Mitteln des Künstlers die globalen Goldflüsse etwas anders als gewöhnlich zu skizzieren. Produzierende Minen verkaufen international Gold, das sich in Elektronikgeräten wiederfindet, das Recyclingfirmen in Deutschland schürfen und veräußern. Das Hörstück \u201eHill End\u201c, vom Klangkunst-Duo Roswitha von den Driesch (*1964) und Jens-Uwe Dyffort (*1967) aus originalen Vorort-Sounds legiert, führt uns akustisch durch die Kreisläufe des Rohstoffabbaus, lässt unsere Hämmer und Ambosse mitwirken an Klängen des Extrahierens, Zerkleinerns und Verarbeitens.<\/p>\n 23:05 bis 24:00 | BR-KLASSIK Türkisches trifft auf Persisches, dazu die Zeugnisse von fast siebzig Jahren Sowjetunion. Usbekistan ist das Herzstück Zentralasiens, einer Region, in der sich schon seit Jahrhunderten die verschiedensten Kulturen begegnet sind. Auf der alten Seidenstraße herrschte ein reger Austausch zwischen Orient und Okzident. Die legendären Städte Samarkand und Buchara waren nicht nur große Handelszentren, sondern auch Zentren der Wissenschaft und Kunst. In der Musik Usbekistans verschmelzen die Kulturen auf einzigartige Weise, etwa in den Gesängen auf Texte aus der Sufi-Mystik, in den Klängen der typischen Streich- und Zupfinstrumente Gijak und Dutar oder in den Tanzliedern, mit denen man sich auf dem Land unterhält. Florian Heurich begibt sich auf einen Streifzug durch Usbekistan entlang der Seidenstraße und trifft dabei auf Musik, die das Leben auf den alten Karawanenrouten widerspiegelt, frei nach einem Ausspruch des aus Buchara stammenden Gelehrten und Philosophen Avicenna: \u201eDurch starkes Denken kann man ein Kamel zu Fall bringen.\u201c<\/p>\n 17:04 bis 18:00 | hr2-kultur Vor 50 Jahren schrieb der Regisseur Stanley Kubrick mit seinem Science Fiction-Klassiker \u201e2001 \u2013 Odyssee im Weltraum\u201c auch Filmmusikgeschichte.<\/p>\n Statt einen neuen Soundtrack schreiben zu lassen, setzte er vertraute Orchestermusik von Klassik bis Moderne ein. Unvergessen, wie Astronauten zum \u201eDonauwalzer\u201c schwerelos durchs Weltall schweben, oder wie das Raumschiff zu den statischen Klängen von György Ligetis \u201eAtmosph\u00e8res\u201c in neue Bewusstseinsdimensionen vordringt. In \u201eKaisers Klänge\u201c ertönt heute der komplette Filmscore.<\/p>\n 22:00 bis 22:30 | Deutschlandfunk Kultur Von Albrecht Dümling. Als Hans Scharoun erstmals seine Pläne für die Berliner Philharmonie vorlegte, wurde die Platzierung des Konzertpodiums in der Mitte von Fachleuten als widersinnig kritisiert. Nur dank der Unterstützung von Visionären wie Herbert von Karajan wurde das Projekt schließlich akzeptiert und realisiert. Die Sendung vergleicht die Ideen des Architekten mit den Erfahrungen der Musiker und Musikhörer.<\/p>\n 23:04 bis 00:00 | WDR 3 Karel Goeyvaerts<\/strong>: Litanie I für Klavier; Jan Michiels | Louis Andriessen<\/strong>: Symphonie voor losse snaren für 12 Streicher; ensemble resonanz | Marcus Antonius Wesselmann<\/strong>: Sextett; Ensemble Modern, Leitung: Franck Ollu | Karel Goeyvaerts<\/strong>: Pas \u00e0 Pas für Klavier; Jan Michiels<\/p>\n 23:05 bis 24:00 | BR-KLASSIK Seine Religion sei die Liebe, erklärte Bo\u017eo Vr\u00e9co kürzlich in einem Interview. Um seine Botschaft von der Liebe zu verkünden, setzt der bosnische Sänger seine Stimme ein, die von seinen Fans als kristallklar, engelsgleich, ja sogar als magisch beschrieben wird. Tatsächlich ist Bo\u017eo Vr\u00e9cos faszinierende Stimme aber nur ein Teil des großen Ganzen, das diesen außergewöhnlichen Künstler ausmacht. Mit langen schwarzen Haaren, kajalumrandeten Augen, wallenden Kleidern und seinem gepflegten Bart bekennt er sich offen zu seiner androgynen Veranlagung. Es grenzt an ein Wunder, dass der Sänger in seiner bosnischen Heimat, wo Andersdenkende und Andersfühlende immer noch massiv diskriminiert werden, mittlerweile als ein Popstar gilt. Der Grund dafür ist vermutlich die Authentizität, die Bo\u017eo Vr\u00e9co als Mensch und als Künstler ausstrahlt. Bewunderung weckt außerdem seine Fähigkeit, alte Tradition zu neuem Leben zu erwecken: so hat er die als Sevdalinka bezeichneten melancholischen Liebeslieder Bosniens wiederentdeckt und ein neues junges Publikum erschlossen. In ihrer Sendung lässt Michaela Fridrich den Künstler selbst zu Wort kommen und stellt seine Musik vor, die mittlerweile über die Grenzen Bosniens und der Balkanregion hinaus Popularität genießt.<\/p>\n
\nMUSIK DER GEGENWART \u2013 Mit Andreas Göbel: Neue Musik aktuell<\/strong><\/p>\n
\nSWR2 JetztMusik: Defragmentation \u2013 Neue Musik kuratieren<\/strong><\/p>\n
\n11.09.2018<\/h2>\n
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\nNeue Musik: Gemalte Partituren und musikfremden Schichten \u2013 Die litauische Komponistin R\u016bta VitkauskaitÄ?<\/strong><\/p>\n
\nConcerto bavarese: Bayerische Komponistinnen<\/strong><\/p>\n
\nneue musik: Meisterwerk eines Genies \u2013 George Benjamin in Hamburg und Berlin<\/strong><\/p>\n
\nHorizonte: Recompose<\/strong><\/p>\n
\n12.09.2018<\/h2>\n
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\nConcerto bavarese: Fränkische Komponistinnen \u2013 Zum 70. Geburtstag von Toni Völker<\/strong><\/p>\n
\nKlassikPlus: \u201eLore Lay\u201c: Sirene, Fee & Femme Fatale<\/strong><\/p>\n
\nKaisers Klänge: \u201eHorchet ihr der Glocke nicht\u201c \u2013 Goethe instrumental<\/strong><\/p>\n
\nChormusik: Englische weltliche Gesänge des späten 16. Jahrhunderts<\/strong><\/p>\n
\nMUSIK DER GEGENWART \u2013 Der Komponist und Dirigent George Benjamin<\/strong><\/p>\n
\nSWR2 JetztMusik: SWR JetztMusik \u2013 Ritual und Zyklus (1\/2)<\/strong><\/p>\n
\n13.09.2018<\/h2>\n
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\nNeue Musik: International Review of Composers \u2013 Kulturzentrum Belgrad<\/strong><\/p>\n
\nConcerto bavarese: Bayerische Komponistinnen<\/strong><\/p>\n
\nMouvement: Mauricio Kagel dirigiert das Rundfunk-Sinfonieorchester Saarbrücken \u2013 (zum 10. Todestag des Komponisten am 18. September)<\/strong><\/p>\n
\nRing und Rage | Der französische Komponist Philippe Manoury<\/strong><\/p>\n
\nSWR2 Hörspiel-Studio: Städtebeschimpfungen \u2013 Revisited \u2013 Nach Texten von Thomas Bernhard<\/strong><\/p>\n
\n14.09.2018<\/h2>\n
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\nKlangkunst: Kurzstrecke 77 \u2013 Feature, Hörspiel, Klangkunst<\/strong><\/p>\n
\nConcerto bavarese: Bayerische Komponistinnen<\/strong><\/p>\n
\nDas Musik-Feature: Auf des Lebens raschen Wogen \u2013 Das lange Sterben der deutschen Spieloper<\/strong><\/p>\n
\nhör!spiel!art.mix: Elfriede Jelinek. Am Königsweg<\/strong><\/p>\n
\nEinstand: Mehr als ein Soloinstrument \u2013 Der Hornist Tillmann Höfs<\/strong><\/p>\n
\n15.09.2018<\/h2>\n
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\nDas Musik-Feature: Auf des Lebens raschen Wogen<\/strong><\/p>\n
\nAtelier neuer Musik: Konfrontation mit sich selbst \u2013 Sabine Liebner erkundet Mauricio Kagels Klavierwerk<\/strong><\/p>\n
\nThe Artist’s Corner: \u201eHill End\u201c \u2013 Roswitha von den Driesch & Jens-Uwe Dyffort<\/strong><\/p>\n
\nMusik der Welt: Lied vom fallenden Kamel \u2013 Musik aus Usbekistan<\/strong><\/p>\n
\n16.09.2018<\/h2>\n
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\nKaisers Klänge: 2001 Odyssee im Weltraum \u2013 Science Fiction und Musik<\/strong><\/p>\n
\nMusikfeuilleton: Der Schöpfer der Berliner Philharmonie \u2013 Hans Scharoun zum 125. Geburtstag<\/strong><\/p>\n
\nWDR 3 Studio Neue Musik (Barbara Eckle) Pas \u00e0 Pas<\/strong><\/p>\n
\nMusik der Welt: Botschafter der Liebe \u2013 Der bosnische Sänger Bo\u017eo Vr\u00e9co<\/strong><\/p>\n