Neue Musik und Musikfeatures in der Kalenderwoche 6. Schwerpunkte: Nikolaus Brass, Sebastian Elikowski-Winkler, Ensemble Nikel, fie Musik des Ern\u0151 Kir\u00e1ly, Siegfried Fink, Harald Muenz +++ Ultraschall Berlin, Donaueschinger Musiktage, Week-End Fest 2017, Forum neuer Musik 2006 +++ Zeitgenössische Musik im Kunstkontext, Neue Musik aus Israel, Electronica zwischen Krachapparatur, Theremin, Mixturtrautonium und Micromodularsynthesizer, Klangspuren zur Weiberfastnacht, Walküre 4.0, Lach mal mit Hindemith, Klang der Wolga und eine Radiologische Lesung 5<\/p>\n
21:04 bis 22:00 | kulturradio vom rbb Mit Andreas Göbel. Seinen Lebensunterhalt bestritt Nikolaus Brass zunächst lange Jahre als Arzt und Redakteur einer medizinischen Zeitschrift. \u201elch konnte davon leben, dass ich einen anderen Beruf hatte, und war frei, das zu komponieren, was ich komponieren wollte.\u201c Inzwischen ist Brass längst ein gefragter Komponist auf den wichtigen Festivals für Neue Musik. Sein Kammermusiktheater \u201eSommertag\u201c wurde bei der Münchener Biennale uraufgeführt und erlebte seine Berliner Erstaufführung bei \u201eUltraschall Berlin\u201c. In einer Neuproduktion hat das Werk am 10. Februar in der Neuen Werkstatt der Staatsoper Unter den Linden Premiere.<\/p>\n 23:03 bis 00:00 | SWR 2 Von Thomas Groetz. In der Kultur der Gegenwart spielen mediale Transfers eine wichtige Rolle: Während in der bildenden Kunst Performance, Tanz und Klanginstallationen en vogue sind, zeigt sich in der zeitgenössischen Musik die Tendenz, Klang zu inszenieren oder Bilder in Töne zu übertragen. Zugleich treten Musikerinnen und Musiker nicht nur als Interpreten, sondern auch als Schauspieler, Akteure und Tänzer in Erscheinung. Was sind die Gründe dieser aktuellen Kontextverschiebungen? Findet mit der Auflösung medialer Grenzen ein bedeutsamer kultureller Umbruch statt, oder verändert sich im Grunde nur der Rahmen?<\/p>\n 23:03 | Ö1 Gestaltung: Susanna Niedermayr und Rainer Elstner. Auf unserem Streifzug durch die diversen spannungsgeladenen Szenen für neue und experimentelle israelische Musik besuchen wir die drei größten Städte dieses so facettenreichen Landes, \u2013 Tel Aviv, Haifa und Jerusalem. Nach einem ersten Ausflug in die Musikgeschichte im Zeit-Ton extended am vergangenen Sonntag präsentieren wir Ihnen heute die traditionelle dicht gepackte Reportage quer durch alle Genres.<\/p>\n 00:05 bis 01:00 | Deutschlandfunk Kultur Von Ulrike Klobes. Aufgewachsen mit drei Muttersprachen \u2013 Deutsch, Polnisch und Niedersorbisch \u2013 ist ihm auch kulturelle Mehrsprachigkeit vertraut.<\/p>\n 00:12 bis 02:00 | Bayern 2 Harald Genzmer<\/strong>: Symphonie Nr. 2 (Münchener Kammerorchester: Alexander Liebreich); Ruth Zechlin<\/strong>: \u201eSieben Versuche und ein Ergebnis\u201c (Linda Ann Bangs, John-Edward Kelly, Bruce Weinberger, Carina Rasch\u00e8r, Saxophon); Peter Schöbach<\/strong>: \u201eVerwehte Blätter\u201c (Rose Bihler Shah, Mezzosopran; Martin Wolfrum, Klavier); Wilfried Hiller<\/strong>: \u201ePas de deux\u201c (Bego\u00f1a Uriarte, Karl-Hermann Mrongovius, Klavier); Peter Jona Korn<\/strong>: Sonate, op. 6 (Jan Polasek, Violoncello; Barbara Korn, Klavier)<\/p>\n 21:00 bis 22:00 | NDR Kultur Von Margarete Zander. Wir befragen bekannte und\u00a0 bekannte Komponistinnen und Komponisten aus dem Bereich der Klassischen Musik, was für sie das Komponieren bedeutet. Gibt es noch Regeln, die einzuhalten sind oder ist einfach alles möglich? Wo sind die Door-Opener fürs internationale Konzertleben oder ist jeder seines Glückes Schmied? Wie findet man sein Publikum? Ein nicht repräsentativer, aber spannender Einblick in die aktuelle Entwicklung der Neuen Musik.<\/p>\n 22:05 bis 23:00 | BR-KLASSIK Mein Sohn, 20, \u201elegt auf\u201c. In einer Disco. \u201eElectro\u201c legt er auf, sagt er. Electro. Nein, nicht \u201eElectro\u201c mit c \u2013 sondern \u201eElektro\u201c mit k. Ich spiele ihm Oskar Sala vor, Lew Therem, Karlheinz Stockhausen, Pierre Schaeffer, Pierre Henry. Nein, das alles habe nichts mit \u201eElektro\u201c zu tun, werde ich belehrt. Womit aber dann? Musique Concr\u00e8te? Neue Elektronische Musik, zeitgenössische, moderne Musik? Rolf Sudmann aus Bielefeld hat sich ein Theremin und ein Trautonium gebaut, nach persönlichen Konsultationen bei Oskar Sala und dessen Ur-Bauplänen für das sogenannte \u201eMixturtrautonium\u201c. Thomas Lehn aus Köln spielt und modifiziert alte \u201eVintage\u201c-Analog-Moog Synthesizer und Georg Janker hat das F.I.M.M.O, das \u201eFirst international Improvising Micro Modular Orchestra\u201c, initiiert, das digitale Micro Modular Synthesizeristen in Wien, Barcelona, Zürich und München miteinander verbindet. Wo steht die elektronische Musik augenblicklich? Was gibt es Neues? Und überhaupt: Was ist eigentlich \u201eNeue elektronische Musik\u201c? Ein Versuch von Roland HH Biswurm<\/p>\n 23:03 bis 00:00 | SWR 2 Komposition und Realisation: Markus Popp (Produktion: SWR 2018). Musik und Parfum haben viele strukturelle und atmosphärische Gemeinsamkeiten. Beide werden aufwendig konstruiert, aber sinnlich erfahren. Sie sind ein komplexes Arbeitsfeld für versierte Spezialisten, ihre Ergebnisse sind jedoch hoch emotional und suggestiv. Beide nutzen neueste Technik und Verfahren, aber ihre Wirkung und Wahrnehmung sind extrem subjektiv. Ihr Zauber verflüchtigt sich rasch im Raum, aber sie beschäftigen und begleiten uns, manchmal für viele Jahre.<\/p>\n \u201eOvalaroma\u201c ist der Versuch der Fusion von Parfum und Musik in Form eines Hörspiels. Es extrahiert puren akustischen Duft aus dem Dreigestirn von Musik, Text und synästhetischer Chemie \u2013 ein vielschichtiges olfaktorisches Erlebnis aus Kopf-, Herz- und Basisnote.<\/p>\n 23:03 | Ö1 Gestaltung: Rainer Elstner. Auf unserem Streifzug durch die diversen spannungsgeladenen Szenen für neue und experimentelle israelische Musik besuchen wir Tel Aviv, Haifa und Jerusalem, die drei größten Städte dieses so facettenreichen Landes.<\/p>\n Heute möchten wir nach der dicht gepackten Reportage quer durch alle Genres gestern der Musik noch einmal ihren Raum geben und einige ausgesuchte Werke aus dem Bereich der zeitgenössischen Klassik präsentieren.<\/p>\n 00:12 bis 02:00 | Bayern 2 Viera Jan\u00e1rcekov\u00e1<\/strong>: \u201eVier Tangomutanten\u201c (Bianca Breitfeld, Violoncello; Stefanie Schumacher, Akkordeon); Christoph Weinhart<\/strong>: \u201eAriel songs\u201c (Stephanie Marin, Singstimme; Ana Maria Lungu, Violine; Christoph Weinhart, Klavier; Dirk Semmler, Schlagzeug); Toni Völker<\/strong>: \u201eTraumgesang\u201c (Felix Drake, Violoncello); Eberhard Klemmstein<\/strong>: Fantasie über ein Thema von Paganini (Michael Goldammer, Oboe; Christian Dollfuss, Klarinette; Thomas Eberhardt, Fagott; Robert Langbein, Horn; Holger Grohs, Alexander Klemmstein, Violine; Steffi Grohs, Viola; Tilmann Stiehler, Violoncello; Martin Knauer, Kontrabass); Andras H\u00e1mary: Five Magic Pieces (Istv\u00e1n Kopp\u00e1nyi, Klavier); Klaus Hinrich Stahmer: \u201eFeng Yu\u201c (Wolfgang Wendel, Dizi); Horst Lohse: \u201eSisyphos\u201c, Symphonisches Fragment für Orchester \u2013 in memoriam Albert Camus (Bamberger Symphoniker: Horst Stein)<\/p>\n 20:04 bis 21:00 |hr2-kultur Ob Jordi Savall und Enrique (eigentlich: Enric) Granados, ob Jos\u00e9 (Josep) Carreras und Pablo (Pau) Casals: Sie alle waren oder sind katalanische Musiker und Verfechter einer katalanischen Autonomie.<\/p>\n Musikalisch ist Katalonien längst unabhängig von Spanien und verfügt über ganz eigene Traditionen: von der Rumba Catalan bis zu den Mönchsgesängen im Kloster Montserrat; vom katalanischen Nationaltanz, der Sardana, bis zum Nova Can\u00e7\u00f3 Catalana, der in den 1970er Jahren ein Wiedererwachen des katalanischen Selbstbewusstseins mit auslöste.<\/p>\n 21:02 bis 22:00 | NDR Kultur Werke von Ugis Praulins, Vic Nees, Hans Schanderl, Vytautas Miskinis und anderen. Anna-Maria Hefele, Obertonsängerin. Kammerchor I Vocalisti. Ltg.: Hans-Joachim Lustig<\/p>\n 21:04 bis 22:00 | kulturradio vom rbb Mit Eckhard Weber. Bei seinem Festival-Gastspiel kombinierte das GrauSchumacher Piano Duo die beiden Werke für zwei Klaviere von Bernd Alois Zimmermann anlässlich des 100. Geburtstags des Komponisten mit aktuellen Kompositionen für diese Besetzung von Brigitta Muntendorf und Piotr Peszat, die die Klänge der beiden Klaviere mit Live-Elektronik, Zuspielung, Sampler und Audio-Playback kombinieren. Aufnahme vom 18. Januar 2018 im Heimathafen Neukölln.<\/p>\n 23:03 bis 00:00 | SWR 2 Drei ungewöhnliche Werk-Konstellationen zeugen von der Experimentierlust junger Komponisten. \u00d8yvind Torvund lässt die Orchestermusiker mit den Lippen pfeifen und verwegene Gitarrenfeedbacks imitieren. Francesca Verunelli konfrontiert einen Musiker aus Fleisch und Blut mit einem mechanisch-virtuosen Instrument. Martin Schüttler wiederum sperrt die Musiker seines Ensembles in Container, um sie nur per Video im Konzertsaal zuzuschalten. Einblicke in das Labor der Donaueschinger Musiktage.<\/p>\n 23:03 | Ö1 Gestaltung: Stefan Höfel. Als \u201eDie Sportler\u201c bezeichnet beispielsweise Komponist Enno Poppe dieses Quartett. Unglaublich viel Energie und Leidenschaft für Neue Musik vereinen Yaron Deutsch (E-Gitarre), Patrick Stadler (Saxofon), Brian Archinal (Perkussion) und Antoine Fran\u00e7oise (Klavier). Vor knapp zehn Jahren wurde das Ensemble Nikel in Israel gegründet, heute ist es eines der gefragtesten der Welt im Bereich der zeitgenössischen Musik. Auf einer 5-CD-Box haben die vier Musiker auf diese erste Dekade zurückgeblickt. \u201eNikel \u2013 A Decade\u201c heißt diese Veröffentlichung, auf der Werke von Clemens Gadenstätter, Oliver Thurly oder Chaya Czernowin zu hören sind.<\/p>\n 00:05 bis 01:00 | Deutschlandfunk Kultur 00:12 bis 02:00 | Bayern 2 Peter Sadlo<\/strong>: \u201eBrown Tequilla\u201c (Viviane Vassileva, Marimba); Isabel Mundry<\/strong>: \u201eNon-Places\u201c (Nicolas Hodges, Klavier; Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks: Emilio Pomarico); Gerd Baumann<\/strong>: \u201eApollo Replay\u201c (ensemble oktopus für musik der moderne); Rudi Spring<\/strong>: Kammersinfonie Nr. 2 (Münchener Kammerorchester: Jobst Liebrecht); Jörg Widmann<\/strong>: Fünf Bruchstücke (Jörg Widmann, Klarinette; Silke Avenhaus, Klavier); Gloria Coates<\/strong>: Symphonie Nr. 7 (Stuttgarter Philharmoniker: Georg Schmöhe); Elena Tarabanova<\/strong>: \u201eIllusions\u201c (ensemble oktopus für musik der moderne)<\/p>\n 20:04 bis 22:30 | SR2 KulturRadio 21:30 bis 22:30 | hr2-kultur Eine Sendung von Michael Kunkel. Um seine \u201eabsurden Märchen\u201c zu erzählen, entwickelte der serbo-ungarische Musiker Ern\u0151 Kir\u00e1ly (1919-2007) ein eigenes Klangalphabet, baute neue Musikinstrumente und verband Volksmusik mit Maschinenklängen. Eine Sendung über einen vielfältig intermedialen Musikkosmos im toten Winkel der Musikgeschichte.<\/p>\n Der serbo-ungarische Musikethnologe, Komponist, Improvisator, Dichter, Zeitungs- und Radiomann Ern\u0151 Kir\u00e1ly brachte als \u201eAhnvater der Noise-Ästhetik\u201c (Zsolt S\u0151r\u00e9s) Volksmusik und Maschinenklänge zusammen, erfand neue Instrumente wie das Citrafon oder das Tablofon, die ihm den Ruf eines jugoslawischen Harry Partch einbrachten. Der Musikpionier entwickelte zusammen mit seiner Frau, der Dichterin Katalin Ladik, neue klangpoetische Formen und offene intermediale Konzepte. In der Abgeschiedenheit der Wojwodina lebend und wirkend, blieben seine \u201eAbsurden Märchen\u201c außerhalb der nordserbischen Vielvölkerprovinz bis heute fast unerhört.<\/p>\n 22:03 bis 23:00 | SWR 2 Die SWR2 Badische Suite im hotelharakiri.de. Herausgegeben von Stefan Veith und Peter Fey. Musik: Peter Fey, Jad Fair u. a. \u2013 Konzept und Realisierung: Stefan Veith und Peter Fey. (Produktion: Die Autoren für SWR 2017). CD-Edition Orkestrion Schallfolien<\/p>\n SWR2 feiert als Release-Party \u201eDas Dienen geht weiter. Die SWR2 Badische Suite\u201c. Die CD entspricht der Ursendefassung von 73 Minuten; nun gibt es die Kurzfassung von 54 Minuten. Zum Feiertag beschenkt das Team Veith\/Fey den SWR mit Bonusgaben wie z. B. neuen Videos aus dem fruchtbaren und kulinarisch reichhaltigen Badischen sowie einer aktualisierten Spotify-Hitparade mit Qualitätssongs aus der Music World. Wo: Auf SWR2.de und auf der Website des virtuellen \u201ehotelharakiri.de\u201c. Anlässlich der Ursendung schrieb der Medienkritiker Stefan Fischer in der Süddeutschen Zeitung: \u201eBei Veith und Fey feiert das Badische Urstande \u2013 und wird zugleich unentwegt karikiert. Provinz kann progressiv sein, und sie darf Spaß machen. Songs, Kalauer, Dada und ernsthafte Überlegungen zur kulturellen Verwurzelung gehen eine fruchtbare, unterhaltsame Verbindung ein. Das Hörspiel selbst wuchert über den Sendeplatz im UKW-Programm hinaus, es fläzt sich auf die wohnliche Website hotelharakiri.de, wo es durch Videos sowie die Nachbarschaft zu weiteren ‚falschen Männern in falschen Etagen‘ bereichert wird. Anarchie schließt Gemütlichkeit nicht aus.\u201c<\/p>\n 22:05 bis 23:00 | BR-KLASSIK Wilhelm Killmayer<\/strong>: \u201eEichendorff-Lieder\u201c; \u201eHölderlin-Lieder\u201c (Markus Schäfer, Tenor; Siegfried Mauser, Klavier)<\/p>\n 23:03 | Ö1 Gestaltung: Susanna Niedermayr. Auf unserem Streifzug durch die diversen spannungsgeladenen Szenen für neue und experimentelle israelische Musik besuchen wir die drei größten Städte dieses so facettenreichen Landes, \u2013 Tel Aviv, Haifa und Jerusalem. Auch heute möchten wir nach der dicht gepackten Reportage quer durch alle Genres am vergangenen Montag der Musik noch einmal ihren Raum geben und einige ausgesuchte Werke aus den Bereichen der improvisierten Musik, der experimentellen Elektronik und der Klangkunst präsentieren.<\/p>\n 00:05 bis 01:00 | Deutschlandfunk Kultur Komposition und Realisation: Julian Bonequi. Produktion: Deutschlandradio Kultur \/ CTM-Festival in Zusammenarbeit mit Goethe-Institut, SoCCoS, ORF musikprotokoll im steirischen herbst und Ö1 Kunstradio 2017<\/p>\n Außerirdische prophezeien den Weltuntergang. Es ist so weit: Die Welt geht unter. Während die letzten verbliebenen Menschen rasch noch ein paar Katastrophenvideos ins Internet laden, besuchen Außerirdische den Planeten. Sie erklären den Bewohnern, was ihnen bevorsteht und wie sie es hätten verhindern können. Science-Fiction wird Geschichte.<\/p>\n \u201eDer Tod des Anthropozäns\u201c gewann einen der beiden Produktionspreise beim CTM Radio Lab 2017.<\/p>\n Julian Bonequi, geboren 1974 in Mexico, ist Musiker und 3D-Animationskünstler. Er betreibt die Medienkunstplattform Audition Records.<\/p>\n 00:12 bis 02:00 | Bayern 2 Siegfried Fink<\/strong>: Concertino (Peter Sadlo, Vibraphon; Münchener Kammerorchester: Gilbert Varga); Klaus Hashagen<\/strong>: Toccata III mit Choral (Werner Jacob, Orgel; Siegfried Fink, Schlagzeug; Klaus Hashagen, Elektronik); Siegfried Fink<\/strong>: \u201eRondell 1\u201c (Siegfried Fink, Percussion); Bertold Hummel<\/strong>: \u201eFresken\u201c (Percussionsensemble des Bayerischen Staatskonservatoriums Würzburg: Siegfried Fink); Siegfried Fink<\/strong>: Konzert für Percussion und Streichorchester (Dmitriy Nedelev, Perkussion; Thüringer Symphoniker Saalfeld-Rudolstadt: Oliver Weder); Werner Heider<\/strong>: Konferenz zwischen Streich- und Saxophonquartett (Hans Deinzer, Richard Weber, Gustav Scheuerer, Willi Ullrich, Saxophon; Oliver Colbentson, Werner Jahns, Violine; Friedrich Behne, Viola; Jascha Silberstein, Violoncello; Hans-Joachim Probst, Kontrabass; Heinz Maiwald, Schlagzeug); Heinrich Hartl<\/strong>: Songs nach Texten von Fitzgerald Kusz, op. 46 (Andrea Fleissner, Sopran; Heinrich Hartl, Klavier; Markus Riessbeck, Saxophon; Jogo Pausch, Schlagzeug); Hubert Hoche<\/strong>: \u201eNatural Forces\u201c (Mathias von Brenndorff, Flöte; Martina Beck, Klarinette; Wolfgang Heinrich, Posaune; Diana Drechsler, Violine; Marta Klimasara, Perkussion); Philipp Haag<\/strong>: \u201eUmhpa!\u201c (Bundesakkordeonorchester: Stefan Hippe)<\/p>\n 19:05 bis 20:00 | BR-KLASSIK Von Sylvia Schreiber. In Richard Wagners \u201eGötterdämmerung\u201c reitet Brünnhilde ins Flammenmeer \u2013 und ward nie wieder gesehen. \u201eLogisch\u201c, meint dazu Feuergott Loge. Aber der irrt sich. Brünnhilde ist schließlich eine waghalsige Heldin und kein Waschlappen. Das \u201eunhappy end\u201c von Wagner lässt sie nicht auf sich sitzen. Gemeinsam mit Walküre Waltraute beginnt sie ein neues Leben und eröffnet im Landkreis Regensburg eine Sing-und Kampfschule. Der Laden läuft gut, \u201eHojotoho\u201c erlebt ein Revival, Brünnhilde tauscht Klepper Grane gegen den Aston Martin \u201eValkyrie\u201c ein. Die Tochter Wotans führt also ein gutbürgerliches Leben: Abends mit Freunden Kinoklassiker anschauen wie \u201eApocalypse now\u201c. Auf dem Sofa sitzend verfolgt Brünnhilde jeden Sommer die Live-Übertragung des \u201eRing\u201c aus Bayreuth und staunt darüber, wie viele Details aus ihrer Vergangenheit die Sängerinnen und Sänger kennen.<\/p>\n Alles im Lot, bis plötzlich Verwandtschaft vor der Türe steht \u2026 Brünnhilde: Wonder-woman und Walküre. Das Musikfeature zu Fasching auf BR-Klassik.<\/p>\n 21:05 bis 22:30 | Bayern 2 Aus dem Hebräischen von Mirjam Pressler. Mit Corinna Kirchoff, Felix Knopp, Oda Thormeyer, Michael Weber, Alicia Aumüller, Victoria Trauttmansdorff und anderen. Komposition: Sabine Worthmann. Bearbeitung und Regie: Andrea Getto. NDR 2016<\/p>\n 22:01 | Ö1 Maria Reininger lädt Marwan Abado und Timna Brauer ein. Die palästinensisch-israelische Regisseurin Jumana Manna ist den Musikkulturen des Nahen Ostens nachgegangen. Ausgehend von den Forschungen des Musikethnologen und Radiomachers Robert Lachmann in den 1930ern hat sie nachgefragt, wie bestimmte Lieder heute bei Jüdinnen und Juden, bei Palästinensern, Samaritanern und Beduinen klingen.<\/p>\n Das Ergebnis ist ihr eigenwilliger Dokumentarfilm \u201eA magical substance flows into me\u201c, der auf der Viennale 2016 gezeigt wurde. Und dieser Film, der die Definitionen jüdisch und arabisch unterläuft, ist Ausgangspunkt für die Spielräumenacht. Der Musiker Marwan Abado und die Sängerin Timna Brauer erzählen von Musiktraditionen und ethnienübergreifenden Musikprojekten.<\/p>\n Neue musikethnologische Erkenntnisse aus der Welt der Chassidim und der Sufis gibt’s, und einiges über jemenitische Traditionen in Israel. Die Einwanderer aus dem Jemen prägen nämlich den Pop in Israel, an dem es in der \u2013 künstliche Ethnogrenzen ignorierenden \u2013 Sendung auch nicht mangeln wird.<\/p>\n 14:05 bis 15:00 | BR-KLASSIK 22.04 \u2013 00.00 Uhr | WDR 3 Juana Molina und O Terno zeigen bei der siebten Ausgabe des Kölner Week-End Fests, dass der Tropicalia-Sound auch heute noch relevant ist. Aufnahmen aus der Stadthalle Köln-Mülheim vom 27. und 28. Oktober 2017<\/p>\n 22:05 bis 22:50 | Deutschlandfunk Jeremias Schwarzer, Blockflöte, Makiko Goto, Koto. Aufnahme vom 18.3.2006 aus dem Deutschlandfunk Kammermusiksaal.<\/p>\n Am Mikrofon: Frank Kämpfer. Für die europäischen Musikerinnen begann sich im Zuge der Arbeit das Japanische ebenso zu relativieren wie für die asiatischen Künstler der Mythos des Westens. Keinesfalls ging es darum, Meisterschaft zu erwerben auf dem Instrumentarium des anderen \u2013 eher galt es, Vorurteile abzubauen, das Fremde aufzunehmen in eigenes Tun. Hinter \u201aThree Haikei and Moore‘ verbirgt sich ein Projekt, das weder westlich noch östlich sein wollte, sondern vielmehr Ausdruck der Möglichkeit künstlerischer Zusammenarbeit in der Ära der Globalisierung. Das von Jeremias Schwarzer und Makiko Goto initiierte und von beiden im Deutschlandfunk uraufgeführte Programm wurde mit einem Förderpreis der Siemens Musikstiftung 2006 gefördert und ist beim Label NEOS auf CD dokumentiert.<\/p>\n 23:00 bis 00:00 | hr2-kultur Das Sprechstück \u201eDuck well alles gut\u201c des Kölner Komponisten und Performers Harald Muenz (*1965) ist eine Kreuzfahrt durch ein Zwischenreich von Musik und Sprache, in dem textliches Material und musikalisches Komponieren gemeinsame Hybridformen hervorbringen.<\/p>\n \u201eDer auf musikalische Art kreierte Text hebt das literarische Vorrecht der Semantik und das Privileg des Musikers zu Tönen und Rhythmen in wortklanglicher Einheit auf. Im Geist von Gertrude Stein entspringt innere Logik aus nahezu instrumentalen Fort-Bewegungen der Artikulationsorgane, wie ‚a thing made by being made‘. Weil Phonetik ohne Bedeutung nicht zu denken ist, will auch Textkomposition Semantik nicht vermeiden, wird der Musiker-Dichter nicht sprachlos sein, doch musiklos nicht minder.\u201c [Muenz]<\/p>\n 17:04 bis 18:00 | hr2-kultur Paul Hindemith galt als Schöpfer respektlos neuartiger Klänge, gleichzeitig war er ein Verfechter von schlichter \u201eGebrauchsmusik\u201c.<\/p>\n So unterschiedlich seine Werke auch sein mögen, eine Kategorie ist ihnen fast allen gemein: der musikalische Humor. Von der verschlafenen Kurkapelle, die die \u201eHolländer\u201c-Ouvertüre verhunzt, bis zur lustvollen Wiederbelebung des Küchenlieds; von den Geigen, die als Mistfinken wie Piccoloflöten tirilieren, bis zum \u201ewohltemperierten\u201c Ragtime: Das Hindemith’sche Humorpotential ist vielfältig.. Moderation: Niels Kaiser<\/p>\n 22:00 bis 22:30 | Deutschlandfunk Kultur Von Julia Smilga. Ein musikalischer Rundgang durch die traditionsreiche Millionenstadt. Kasan an der Wolga ist die Hauptstadt der autonomen Republik Tatarstan innerhalb der Russischen Föderation und liegt eine gute Flugstunde östlich von Moskau. Heute gilt Kasan als ein Musterbeispiel des friedlichen Nebeneinanders von Christen und Muslimen. Die Kulturpolitik fährt bewusst zweigleisig und fördert sowohl die westliche, akademisch genannte, Kultur als auch die tatarische Tradition. Das Nationale Sinfonieorchester Tatarstan wirkt außergewöhnlich jung besetzt, der Frauenanteil ist enorm hoch. Sein weicher, samtiger Klang begeistert die Kritiker. Was macht den musikalischen Geist der Stadt aus?<\/p>\n 22:08 | Ö1 Gestaltung: Susanna Niedermayr. Auf unserem Streifzug durch die diversen spannungsgeladenen Szenen für neue und experimentelle israelische Musik besuchen wir die drei größten Städte dieses so facettenreichen Landes, \u2013 Tel Aviv, Haifa und Jerusalem. Am Ende des Ö1 Schwerpunktes über Israel tauchen wir noch einmal in die reiche Musikgeschichte hinab.<\/p>\n 23:00 | Ö1 mit Janine Müller, Armin Andraschko, Sabine Maier, Michael Mastrototaro, Jörg Piringer, Renate Pittroff, Christoph Theiler, Günter Vallaster u.a.<\/p>\n Die sprachliche Zusammenführung von Strahlenheilkunde und Funkwellenbereich signalisiert Durchleuchtungsabsichten, in diesem Fall gängiger Formate und Narrative. Durch wechselseitige Verwicklung in ihre umfangreichen akustischen Archive generieren die räumlich getrennten Probanden .aufzeichnensysteme \/ Wien und Konrad Behr \/ Bauhaus FM Weimar seit Anfang 2016 ihre Radiologische Lesung, ein dynamisches radiofones Format mit stets unabsehbarem Ausgang. In den Fokus der akustischen Zwiebelschalen aus intermedialen Exkursionen, extrovertierten Konversationen, improvisierten Stunts und Montagen gerät diesmal u.a. eine Absichtslose Zusammenkunft in Wien. (.aufzeichnensysteme, 2017)<\/p>\n 23:04 bis 00:00 | WDR 3
\nMusik der Gegenwart: Der Komponist Nikolaus Brass<\/strong><\/p>\n
\nSWR2 JetztMusik: In Nachbars Garten \u2013 Zeitgenössische Musik im Kunstkontext<\/strong><\/p>\n
\nTel Aviv \u2013 Haifa \u2013 Jerusalem: Neue Musik aus Israel (Teil 2)<\/strong><\/p>\n
\n06.02.2018<\/h2>\n
\n
\nNeue Musik: Herkunft. Folklore. Semantik \u2013 Der Komponist Sebastian Elikowski-Winkler<\/strong><\/p>\n
\nConcerto bavarese: Bayerische Komponisten<\/strong><\/p>\n
\nneue musik: Komponieren \u2013 was heißt das eigentlich \u2013 heute?<\/strong><\/p>\n
\nHorizonte: Electronica zwischen Krachapparatur, Theremin, Mixturtrautonium und Micromodularsynthesizer<\/strong><\/p>\n
\nSWR2 ars acustica: Ovalaroma \u2013 Ein Hörspiel-Szenario von Markus Popp<\/strong><\/p>\n
\nTel Aviv \u2013 Haifa \u2013 Jerusalem: Neue Musik aus Israel (Teil 3)<\/strong><\/p>\n
\n07.02.2018<\/h2>\n
\n
\nConcerto bavarese: Fränkische Komponisten<\/strong><\/p>\n
\nKaisers Klänge: Weine, weine, Katalonien \u2013 Musik aus einer autonomen Region<\/strong><\/p>\n
\nChormusik: Cantate dominum canticum novum<\/strong><\/p>\n
\nMusik der Gegenwart: Ultraschall Berlin \u2013 Festival für neue Musik 2018<\/strong><\/p>\n
\nSWR2 JetztMusik: Donaueschinger Musiktage 2017<\/strong><\/p>\n\n
\nDie \u201eSportler\u201c der zeitgenössischen Musik. Zeit-Ton Porträt. Ensemble Nikel<\/strong><\/p>\n
\n08.02.2018<\/h2>\n
\n
\nNeue Musik: Donaueschinger Musiktage<\/strong><\/p>\n\n
\nConcerto bavarese: Bayerische Komponisten<\/strong><\/p>\n
\nMouvement: Konzert aus der Luxemburger Philharmonie \u2013 Alleluia und Ragas<\/strong><\/p>\n\n
\nAbsurde Märchen | Die Musik des Ern\u0151 Kir\u00e1ly<\/strong><\/p>\n
\nSWR2 Hörspiel-Studio: Das Dienen geht weiter \u2013 Klangspuren zur Weiberfastnacht<\/strong><\/p>\n
\nHorizonte: Studio für Musik<\/strong><\/p>\n
\nTel Aviv \u2013 Haifa \u2013 Jerusalem. <\/strong>Neue Musik aus Israel (Teil 4)<\/strong><\/p>\n
\n09.02.2018<\/h2>\n
\n
\nKlangkunst: Der Tod des Anthropozäns \u2013 Von Julian Bonequi<\/strong><\/p>\n
\nConcerto bavarese: Fränkische Komponisten \u2013 Zum 90. Geburtstag des Schlagzeugers und Komponisten Siegfried Fink<\/strong><\/p>\n
\nDas Musik-Feature: Walküre 4.0 Oder: Was nach der \u201eGötterdämmerung\u201c wirklich geschah<\/strong><\/p>\n
\nhör!spiel!art.mix: Lizzie Doron: Who the fuck is Kafka?<\/strong><\/p>\n
\nSpielräume \u2013 Nachtausgabe. A magical substance . Eine Spielräume-Nacht zur musikalischen Vielfalt in Israel und Palästina. <\/strong><\/p>\n
\n10.02.2018<\/h2>\n
\n
\nDas Musik-Feature: Walküre 4.0 Oder: Was nach der \u201eGötterdämmerung\u201c wirklich geschah<\/strong><\/p>\n
\nWeek-End Fest 2017 (2)<\/strong><\/p>\n
\nAtelier neuer Musik: REVISITED: Forum neuer Musik 2006 \u2013 Three Haikei and More<\/strong><\/p>\n\n
\nThe Artist’s Corner: Harald Muenz | Duck well alles gut<\/strong><\/p>\n11.02.2018<\/h2>\n
\nKaisers Klänge: Ein Holländer im Kurpark \u2013 Lach mal mit Hindemith<\/strong><\/p>\n
\nMusikfeuilleton: Der Klang der Wolga \u2013 Die Musikstadt Kasan<\/strong><\/p>\n
\nTel Aviv \u2013 Haifa \u2013 Jerusalem: Neue Musik aus Israel (Teil 5)<\/strong><\/p>\n
\nÖ1 Kunstsonntag: Radiokunst \u2013 Kunstradio. Radiologische Lesung 5 \u2013 Absichtslose Zusammenkunft von .aufzeichnensysteme und Konrad Behr <\/strong><\/p>\n
\nWDR 3 Studio Neue Musik: Dimensionen der Zeit<\/strong><\/p>\n\n