Neue Musik und Musikfeatures in der Kalenderwoche 51. Schwerpunkte: Rebecca Saunders, Olga Neuwirths Raumklang-Projekt, Wilfried Krüger, Max Richter, Trio Catch und Helmut Lachenmann, Ensemble Musikfabrik, Porträt M\u00e1rton Ill\u00e9s, Orgelfestival Kassel St. Martin, The Acousmatic Project von Thomas Gorbach, Kirsten Reese, Erwin Koch-Raphael, Friederike Kenneweg +++ Jahresrückblick Neue Musik 2017, Die Kunstschallplatten des niederländischen Sammlers Jan van Toorn, \u201eImaginary Landscape\u201c mit dem ensemble xx. jahrhundert, Arnold Schönbergs Pierrot lunaire, Glockenspiele und ihre wetterfesten Interpreten und : Lebensmodell Streichquartett.<\/p>\n
21:04 bis 22:00 | kulturradio vom rbb Mit Andreas Göbel. Bereits seit ihrer Kindheit ist sie von Klang umgeben. Damals lag sie unter dem Flügel ihrer Eltern, beides Pianisten, und hörte der Musik zu. Inzwischen ist Rebecca Saunders eine der erfolgreichsten Komponistinnen der Gegenwart. Morgen wird sie 50 Jahre alt. Bei Ultraschall Berlin wird am 21. Januar 2018 ihr Schlagzeugkonzert \u201eVoid\u201c aufgeführt. Die Komponistin ist zu Gast im Studio.<\/p>\n 23:03 | Ö1 Gestaltung: Nina Polaschegg. Eines der Hauptprojekte bei Wien Modern war in diesem Jahr die Aufführung von Olga Neuwirths \u201eLe Encantadas\u201c. Mit diesem Werk hat sie eine akustische Reise durch einen Klang-Archipel gestaltet. Dass das 70-minütige Werk ganz ohne Bilder zum atemberaubenden Kopfkino wurde, verdankte sich nicht zuletzt ausgefeilter Raumklang-Technik: Mit dem Pariser Ircam hat Olga Neuwirth die aus allen Richtungen kommenden Glockenklänge in der Lagune ihrer langjährigen Wahlheimat Venedig räumlich präzise eingefangen.<\/p>\n Die Raumakustik der Chiesa di San Lorenzo, in der sie als 16-Jährige eine Aufführung von Luigi Nonos \u201ePrometeo\u201c gehört hatte, wurde für das Projekt so präzise vermessen, dass sie sich mit Hilfe einer Ambisonic-Lautsprechermatrix in der Halle E täuschend echt simulieren lässt. Ö1 hat dieses Konzert mit Hilfe der Kunstkopf-Mikrofonierung optimiert. Wer diese Übertragung mit Kopfhörer rezipiert, kann dieses einmalige Raumklang-Erlebnis zu Hause und unterwegs nachhören.<\/p>\n 23:30 bis 00:00 | SWR 2 Ereignisse, Töne und O-Töne, gesammelt von Björn Gottstein, Lydia Jeschke, Bernd Künzig und Michael Rebhahn.<\/p>\n In einem kurzweiligen Rückblick lässt die Redaktion Neue Musik das abgelaufene Jahr Revue passieren und hat ein Augenmerk auf die Besonderheiten, das Bewegende und manchmal auch Irritierende des Gegenwärtigen.<\/p>\n 00:05 bis 01:00 | Deutschlandfunk Kultur Von Hubert Steins. Die angeblich totgesagte Schallplatte ist bis heute begehrtes Sammelobjekt, das auch bildende Künstler beschäftigt.<\/p>\n 00:12 bis 02:00 | Bayern 2 Franz Lehrndorfer<\/strong>: \u201eZu Bethlehem geboren\u201c (Franz Lehrndorfer, Orgel); Max Beckschäfer<\/strong>: \u201eNun zijt wellekomme\u201c; \u201eQuanno nascette Ninno\u201c; \u201eEntre le boeuf et l’\u00e2ne gris\u201c; \u201eCan\u00e7\u00f3 de Nadal\u201c (Irmgard Gorzawski, Harfe; Die Singphoniker); Herbert Baumann<\/strong>: \u201eEin Weihnachtskonzert\u201c (Württembergisches Kammerorchester Heilbronn: Paulus Christmann); Richard Trunk<\/strong>: Weihnachtslieder, op. 61 (Olaf Bär, Bariton; Helmut Deutsch, Klavier); Arthur Piechler<\/strong>: Drei Weihnachtspräludien, op. 46 (Klaus Linsenmeyer, Orgel); Hans Melchior Brugk<\/strong>: \u201eVon Engeln und Hirten\u201c, op. 40 (Atsuko Katsuyama, Oboe; Karl-Heinz Schickhaus, Hackbrett; Münchener Kammerorchester: Hans Stadlmair); Gunild Keetman<\/strong>: \u201eDie Weihnachtsgeschichte\u201c (Salzburger Hirtenbuben; Tölzer Knabenchor; Kammerchor der Staatlichen Hochschule für Musik München; Ein Instrumentalensemble: Carl Orff)<\/p>\n 22:05 bis 23:00 | BR-KLASSIK 23:03 | Ö1 Gestaltung: Reinhard Kager. John Cages legendäre Kompositionsreihe \u201eImaginaryLandscape\u201c verleiht einem Konzert des ensemble xx. jahrhundert unter Peter Burwik im Großen Sendesaal des ORF-Funkhauses den Titel. Gespielt wird am 29. November 2017 neben der \u201eImaginary LandscapeNo. 4\u201c für zwölf Radios (1951) noch ein weiterer Klassiker der Moderne: Arnolds Schönbergs \u201eBegleitungsmusik zu einer Lichtspielszene\u201c, op. 34(1929-30), ist Musik zu einem imaginären Film, der erst in der Fantasie des Rezipienten Gestalt annehmen kann.<\/p>\n Umrahmt von den beiden Klassikern sind drei neuere Stücke: Axel Seidelmanns \u201eSkulptur V (Cirren)\u201c für acht Spieler und Julia Purginas \u201eFrom Bacon. FromMuybridge. The Human Figure in Motion\u201c werden in diesem Konzert zur Uraufführung gelangen; Alexander Stankovskis \u201eSpiegel \u2013 Maske \u2013 Gesicht\u201c für sechs Spieler entstand zwar schon zwischen 1997 und 1999, schafft jedoch wie alle Stücke dieses Abends Raum für Imaginationen und letztlich auch für Selbstreflexionen. In einem Text über seine Komposition zitiert Stankovski folglich Henri Michaux: \u201eEs gibt kein Ich. Es gibt nicht zehn Ichs. Es gibt kein Ich. ICH ist nur eine Position des Gleichgewichts (eine unter tausend anderen unentwegt möglichen und jederzeit abrufbereiten)\u201c.<\/p>\n 00:12 bis 02:00 | Bayern 2 Klaus Hashagen<\/strong>: \u201eDie Geschichten vom …\u201c (Neue Pegnitzschäfer: Jorge Rotter); Eva-Maria Houben<\/strong>: \u201eAus den fliegenden Blättern eines fahrenden Waldhornisten\u201c, Nr. 2 und Nr. 6; Franz Schillinger: \u201eVeränderliche Langsamkeiten III\u201c (Heinrich Rauh, Violine; Franz Schillinger, Live-Elektronik); Wilfried Jentzsch<\/strong>: \u201ePaysages Cor\u201c; Volker Blumenthaler: \u201ePoem oder 11. Sept. 1973\u201c (Monika Teepe, Sopran); Roland Schmidt<\/strong>: Zwei Sätze nach Bildern von Hans Hoffmann (Roland Schmidt, Schlagzeug); Horst Lohse<\/strong>: \u201ePrelude of Spring\u201c (Heinrich Rauh, Violine; Renate Radomski-Jäkel, Harfe); Hans Ludwig Schilling<\/strong>: \u201eTriplex\u201c (Heinrich Rauh, Violine; Renate Radomski-Jäkel, Harfe)<\/p>\n 20:00 Uhr | Radio SRF 2 Kultur 21:00 Uhr | Radio SRF 2 Kultur Mit dem Countertenor Kai Wessel und dem jungen Basler Ensemble Nuance. Dazu ein Irrlicht des Förderpreisträgers der Ernst von Siemens Musikstiftung Simone Movio. Arnold Schönberg: Pierrot lunaire op.21; Simone Movio: Incanto XVI(UA). Kai Wessel, Countertenor\/Sprechstimme, Ensemble Nuance<\/p>\n 21:00 bis 22:00 | NDR Kultur Von Margarete Zander. Das war eine ganz besondere Begegnung im Resonanzraum auf St. Pauli in Hamburg. Das Trio (Bogl\u00e1rka Pecze Klarinette, Eva Boesch Violoncello, Sun-Young Nam Klavier) begeistert die Musikwelt durch höchste musikalische Virtuosität und Leidenschaft. Man spürt die Freude und gewinnt Einblicke in einen Kosmos voller außergewöhnlicher Klangbilder. Wir senden Ausschnitte aus dem Konzert vom 24. Mai (u.a. G\u00e9rard Pesson, Thomas Ad\u00e8s) und aus dem Gespräch mit dem Komponisten.<\/p>\n 21:04 bis 22:00 | kulturradio vom rbb Mit Margarete Zander. Das Ensemble Musikfabrik zählt seit seiner Gründung im Jahr 1990 zu den kompetentesten Ensembles der zeitgenössischen Musik. Aktuell arbeiten die Musikerinnen und Musiker u. a. an der Umsetzung eines Werkes des aus der Techno-Szene bekannten Phillip Sollmann und an dem neuen Stück \u201eKUNST MUSS (zu weit gehen)\u201c von Helmut Oehring, das dieser zum 100. Geburtstag von Heinrich Böll geschrieben hat.<\/p>\n 23:03 | Ö1 Gestaltung: Astrid Schwarz. Am Ende des Jahres präsentieren die Zeit-Ton Magazin-Gestalter\/innen auch heuer wieder ausgewählte Favorites aus den vergangenen zwölf Monaten.<\/p>\n 23:30 bis 00:00 | SWR 2 Asasello Quartett, Gergely Ittz\u00e9s (Flöte), Teodoro Anzellotti (Akkordeon), M\u00e1rton Ill\u00e9s (Klavier). M\u00e1rton Ill\u00e9s: 3 Aquarelle III (2017) für Streichtrio, Klavier und Bajan, Psychogramm III \u201eElfojt\u00f3s\u201c (verdrängend) (2017) für Flöte solo.<\/p>\n Der 1975 in Budapest geborene M\u00e1rton Ill\u00e9s zählt heute zu den aktivsten in Deutschland lebenden Komponisten der mittleren Komponistengeneration. Studiert hat er in Basel bei Detlev Müller-Siemens und bei Wolfgang Rihm in Karlsruhe. Seine Werke, die von Orchesterkompositionen über die Kammermusik bis hin zu Bühnenwerken reichen, sprechen eine direkte Sprache, die oft buchstäblich unter die Haut geht. Für seine Interpreten ist vor allem seine Kammermusik eine besondere Herausforderung des Virtuosen. Dabei schont der Komponist auch sich selbst nicht, wenn er in Rottenburg ebenfalls als Solist mitwirken wird. Im zweiten Teil unseres Konzertmitschnitts sind neue Werke des Komponisten aus dem Jahr 2017 zu hören.<\/p>\n 00:05 bis 01:00 | Deutschlandfunk Kultur Györgi Ligeti<\/strong>: \u201eVolumina\u201c für Orgel; Christian Wolff<\/strong>: \u201eSt. Martins organ song\u201c für Orgel (Uraufführung); Sergej Newski<\/strong>: \u201eGipshimmel\u201c für Orgel (Uraufführung) \u2013 Eckhard Manz, Orgel<\/p>\n Mit der neuen Orgel von St. Martin in Kassel wurde Pfingstsonntag dieses Jahres eines der faszinierendsten Musikinstrumente Deutschlands eingeweiht, das allein durch seine äußere Erscheinung begeistert. Gemeinsam mit dem Architekten Ivar Heggheim hat der norwegische Künstler Yngve Holen einen Entwurf realisiert, dessen skulpturale Leichtigkeit mit dem Reichtum der Klangfarben konkurrieren kann. Mit über 5657 Pfeifen gehört die Orgel nicht nur zu den größten Instrumenten Deutschlands, sie verfügt auch über ein vierteltöniges Manual und diverse Perkussion-Register. Von der Aufgabe gereizt, ein Instrument zu entwickeln, das den Herausforderungen moderner Partituren gerecht wird, hat die österreichische Orgelbaufirma Rieger fünf Jahre allein mit der Planung zugebracht. Die Einweihung erfolgte standesgemäß mit Ligeti, Messiaen und Bach.<\/p>\n 00:12 bis 02:00 | Bayern 2 Hans Stadlmair<\/strong>: \u201eLieder ohne Sänger\u201c (Hermann Gschwendtner, Stimme, Schlagzeug); Eva Sindichakis<\/strong>: \u201eJoseph Beuys und sein schwarzer Raum\u201c (Arno Waschk, Klavier); Elke Tober-Vogt<\/strong>: Chacaglia und Scherzo (Ava-Saxophonquartett); Erna Woll<\/strong>: \u201eAlle Zeit ist Gottes Zeit\u201c (Schwäbisches Madrigal-Ensemble: Helmut Maschke); Wilfried Hiller<\/strong>: \u201eAugustinus\u201c (Dominik Manz, Knabensopran; Regina Klepper, Isabell Bringmann, Sopran; Irmela Nolte, Flöte; Irmgard Gorzawski, Harfe; Lukas-Chor München; Münchner Percussionsensemble: Arnold Mehl)<\/p>\n 20:04 bis 22:30 | SR2 KulturRadio Kompositionen von Claude Debussy, Hanns Eisler, Henry Cowell, Younghi Pagh-Paan, Francis Poulenc, Friedhelm Döhl, George Benjamin, Jean Sibelius, Georgij Swiridow, Thea Musgrave und John Rutter<\/p>\n 22:03 bis 23:00 | SWR 2 Hörstück in 5.1 Surround von Johannes S. Sistermanns. Komposition und Realisation: Johannes S. Sistermanns. (Produktion: SWR 2014). Audio unter: SWR.de\/swr2\/hoerspiel.<\/p>\n In einem Taxi vermuten wir immer den Ortskundigen. Doch dann kommt alles anders: Wo kommst du her? Und ich frage dann auch: Wo kommst du her? So geschehen in Hong Kong, New York, Perth, Rom, Fremantle, Shanghai, Adelaide, Istanbul, Berlin, Köln. Denn nicht selten sind Taxifahrer selbst die Ortsunkundigen, Fliehenden, Flüchtigen und nicht Sesshaften. Die temporäre Transitsituation ergibt eine kurze, äußerst komplexe Klangsituation: Radiostationen, Funkverbindung mit der Zentrale, die Fahrgeräusche bei geschlossenem wie geöffnetem Fenster. In der Orginalton-Montage von des vielfach ausgezeichenten Hörspielmachers und Klangkünstlers Johannes S. Sistermanns werden Gespräche nicht beendet, nur unterbrochen, später wieder fortgeführt. Die Geräuschkulissen rauschen vorüber, bevor sie im Echo der Städte versickern. Eine auditiven Sozialfotografie entsteht.<\/p>\n 23:03 | Ö1 Gestaltung: Heinrich Deisl. Das Wiener Acousmonium ist ein von Thomas Gorbach entwickeltes Lautsprecher-Ensemble, mit dem sich elektroakustische, elektronische und akusmatische Musikstücke umsetzen lassen. Anlässlich ihres zehnjährigen Bestehens war der Konzertserie \u201eThe Acousmatic Project\u201c beim Festival Wien Modern eine zweiteilige, von Gorbach kuratierte Veranstaltungsreihe mit gut fünfzehn Aufführungen gewidmet.<\/p>\n 00:05 bis 01:00 | Deutschlandfunk Kultur Aufnahmen und Komposition: der Autor. Produktion: Deutschlandfunk Kultur 2017. Länge: 48’58. (Ursendung)<\/p>\n Klangerinnerungen aus 40 Jahren, aktiviert in einer flüchtigen und kaleidoskopischen Gegenwart. \u201eWhat else than a natural and mighty palimpsest is the human brain?\u201c (Thomas De Quincey)<\/p>\n Klänge erwecken unwillkürlich Erinnerungen. Ähnlich einem Palimpsest, auf dem der bereits überschriebene Text urplötzlich wieder sichtbar wird. Verschüttete Erinnerungsschichten werden freigelegt. Diesen Vorgang simuliert der Klangkünstler Götz Naleppa, indem er einen Zufallsgenerator auf sein persönliches Soundarchiv zugreifen lässt: Klangerinnerungen aus 40 Jahren werden zu einer flüchtigen und kaleidoskopischen Gegenwart. Unter Verwendung von zahlreichen Klanggeschenken \u2013 dafür dankt Götz Naleppa seinen Freunden, Kollegen und Wegbegleitern.<\/p>\n Götz Naleppa, geboren 1943, war bis 2008 Redakteur für Klangkunst beim Deutschlandradio Kultur. Als Regisseur und Klangkünstler lebt und arbeitet er in Berlin. Auszeichnungen: Prix Europa (1998 für \u201eGeräusche des Monats\u201c, zusammen mit Hanna Hartmann). Zuletzt für Deutschlandradio Kultur \u201eCantus Apium\u201c (2014), ausgezeichnet beim New York Festival in der Kategorie Sound Art mit dem GOLD Award.<\/p>\n 00:12 bis 02:00 | Bayern 2 Ruth Zechlin<\/strong>: \u201eMusik zu Weihnachten\u201c (Markus Zahnhausen, Flöte); Anonymus<\/strong>: Orgelimprovisationen über Weihnachtslieder (Friedemann Winklhofer, Orgel; Windsbacher Knabenchor: Karl-Friedrich Beringer); Alexander Strauch<\/strong>: \u201eAdamic Songs\u201c (Marc Clear, Tenor; Radovan Vlatkovic, Horn; Münchener Kammerorchester: Christoph Poppen); Max Märkl<\/strong>: \u201eGebet\u201c (Dinyar Moriabadi, Arnfried Oehme, Helmut Schätz, Posaune; Andreas Weith, Orgel; Christian Partsch, Jörg Hannabach, Björn Kellerstrass, Schlagzeug); Gunild Keetman<\/strong>: \u201eMusik zu einem Puppenspiel\u201c (Carl-Orff-Ensemble); Gertraud Kaltenecker<\/strong>: Introduktion, Variationen und Fuge über \u201eO Haupt voll Blut und Wunden\u201c, op. 74 (Heinrich Wimmer, Orgel); Klaus K. Hübler<\/strong>: Streichquartett Nr. 1 \u2013 \u201eHommage \u00e0 Alban Berg\u201c (Arditti-Quartett); Friedemann Graef: \u201eJesus ist kommen\u201c (Friedemann Graef, Saxophon)<\/p>\n 19:05 bis 20:00 | BR-KLASSIK Von Raoul Mörchen. Ihr Weg zur Musik führt über hunderte von Stufen, sie spielen in schwindelerregender Höhe, trotzen dem Wind und der Kälte, und geben Konzerte für ein Publikum, das sie nie zu Gesicht bekommen \u2013 Glockenspieler oder besser: Carillonneure, wie sie dort genannt werden, wo ihre Kunst noch lebendig ist. Belgien, die Niederlande und der Nordosten Frankreichs sind das Kernland des Carillons. Hier werden Glocken seit Jahrhunderten nicht einfach geläutet, hier werden sie auf hölzernen Klöppeln auch gespielt: an Markttagen, zu hohen Festen und während der Konzertsaison im Sommer. Stolze Handelsstädte wie Brügge oder Gent beschäftigen dazu eigens Carillonneure. Und im belgischen Mecheln kann man die Kunst des Glockenspiels sogar studieren. Enthusiasten aus der ganzen Welt lassen sich hier einweisen in ein altes Handwerk, das stolz in die Zukunft blickt. Denn das Glockenspiel wird tatsächlich noch weiter entwickelt: Im holländischen Asten berechnen Wissenschaftler mithilfe von Computern Instrumente von höchster Präzision.<\/p>\n 21:05 bis 22:30 | Bayern 2 22:00 bis 22:30 | Deutschlandfunk Kultur 14:05 bis 15:00 | BR-KLASSIK Von Raoul Mörchen. Wiederholung vom Freitag, 19.05 Uhr<\/p>\n 22.04 \u2013 00.00 Uhr | WDR 3 Profil [65]: Kirsten Reese. Lautsprecher sind Individuen. Mono oder Stereo, in Holzkisten oder Plastikschu\u0308sseln. Kirsten Reese hat eine Schwäche fu\u0308r unverwechselbare Sounds. Polierte akustische Oberflächen begegnet man bei ihr nicht, stattdessen skurrilen Konstellationen von Menschen, Geräten und Orten.<\/p>\n 22:05 bis 22:50 | Deutschlandfunk Von Hanno Ehrler. Erwin Koch-Raphael interessiert sich für die Grenzräume zwischen Wildnis und Zivilisation. Genau dort seien neue Erfahrungen möglich. Der 1949 geborene, in Bremen ansässige Komponist hat sich auch mit Mythen und Grenzwissenschaften beschäftigt, mit Religion, Physik, Philosophie. Koch-Raphaels Oeuvre umfasst experimentelles Musiktheater, Orchesterwerke und konventionell besetzte Kammermusik. Alle sind stilistisch sehr verschieden, der Komponist hat sich nie einer bestimmten kompositorischen Strömung angeschlossen, sondern immer wieder Anderes ausprobiert. Eines haben alle seine Werke gemeinsam: Sie wirken intensiv und dicht, ohne dabei komplex zu sein. Oft mit nur wenigen Tönen vermögen sie den Hörer zu fesseln.<\/p>\n 23:00 bis 00:00 | hr2-kultur Wenn ein Gegenstand verrostet, ist er in Zersetzung begriffen: seine Tage sind gezählt. Dass eine solche Vergänglichkeit auch den Menschen betrifft, halten die meisten von sich fern, solange es geht.<\/p>\n Mit Katharina Hartwell, Ursula Kärgel de Ponce, Hartmut Kenneweg, Manfred Maurenbrecher. hr 2017 \/ Ursendung \/ 40 Min.<\/p>\n Doch mit der Zeit lassen sich die Zeichen der eigenen Sterblichkeit nicht mehr ignorieren. Für ihr Hörstück \u201eRost\u201c hat die Autorin Friederike Kenneweg (*1980) mit alternden Menschen gesprochen. Aus diesen Gesprächen entsteht zusammen mit den Geräuschen, die sich korrodierten Objekten entlocken lassen, ein melancholisches, raues, sehnsüchtiges, rostiges Lied.<\/p>\n Kein Eintrag.<\/p>\n
\nMusik der Gegenwart: Die Komponistin Rebecca Saunders<\/strong><\/p>\n
\nAtemberaubendes Kopfkino bei Wien Modern. Wien Modern 2017. Olga Neuwirths Raumklang-Projekt<\/strong><\/p>\n
\nSWR2 JetztMusik: Jahresrückblick Neue Musik 2017<\/strong><\/p>\n
\n19.12.2017<\/h2>\n
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\nNeue Musik: Rare Rillen \u2013 Die Kunstschallplatten des niederländischen Sammlers Jan van Toorn<\/strong><\/p>\n
\nConcerto bavarese: Bayerische Komponisten<\/strong><\/p>\n
\nHorizonte: Die Architektur der Tonfläche \u2013 György Ligetis \u201eAtmosph\u00e8res\u201c im Licht der Analyse Tom Soras. <\/strong>Von Michaela Fridrich<\/p>\n
\nMusik als Quelle von Bildphantasien. Wien Modern 2017: \u201eImaginary Landscape\u201c mit dem ensemble xx. jahrhundert<\/strong><\/p>\n
\n20.12.2017<\/h2>\n
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\nConcerto bavarese: Zum 70. <\/strong>Geburtstag des Hornisten Wilfried Krüger<\/strong><\/p>\n
\nMax Richter<\/strong><\/p>\n
\nEin Klassiker der Moderne \u2013 Arnold Schönbergs Pierrot lunaire<\/strong><\/p>\n
\nneue musik: Trio Catch und Helmut Lachenmann<\/strong><\/p>\n
\nMusik der Gegenwart: Das Ensemble Musikfabrik<\/strong><\/p>\n
\nRückblick, Vorschau und aktuelle Veröffentlichungen \u2013 Zeit-Ton Magazin<\/strong><\/p>\n
\nSWR2 JetztMusik: SWR JetztMusik Rottenburg \u2013 Porträt M\u00e1rton Ill\u00e9s (2\/2)<\/strong><\/p>\n
\n21.12.2017<\/h2>\n
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\nNeue Musik: Orgelfestival Kassel St. Martin \u2013 Aufzeichnung vom 04.06.2017<\/strong><\/p>\n
\nConcerto bavarese: Bayerische Komponisten<\/strong><\/p>\n
\nMouvement: Tour d’Horizon: Kälte, Eis, Schnee<\/strong><\/p>\n
\nSWR2 Hörspiel-Studio: Taxi<\/strong><\/p>\n
\nKlangraumbewegungen bei Wien Modern: The Acousmatic Project von Thomas Gorbach (Teil 3)<\/strong><\/p>\n
\n22.12.2017<\/h2>\n
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\nKlangkunst: Palimpsest \u2013 a sound biography. Von Götz Naleppa<\/strong><\/p>\n
\nConcerto bavarese: Bayerische Komponisten<\/strong><\/p>\n
\nDas Musik-Feature: Handwerk mit Zukunft \u2013 Glockenspiele und ihre wetterfesten Interpreten<\/strong><\/p>\n
\nhör!spiel!art.mix: Lucas Derycke: Screener<\/strong><\/p>\n
\nEinstand: Optimierte Selbstverwirklichung \u2013 Lebensmodell Streichquartett \u2013 <\/strong>Von Carola Malter<\/p>\n
\n23.12.2017<\/h2>\n
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\nDas Musik-Feature: Solo mit zwei Fäusten \u2013 Von Glockenspielen und Carillonneuren<\/strong><\/p>\n
\nOpen Sounds: Die Komponistin und Klangku\u0308nstlerin Kirsten Reese<\/strong><\/p>\n
\nAtelier neuer Musik: Zwischen Ordnung und Chaos \u2013 Der Komponist Erwin Koch-Raphael<\/strong><\/p>\n
\nThe Artist’s Corner: Friederike Kenneweg | ROST<\/strong><\/p>\n
\n24.12.2017<\/h2>\n
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