{"id":16091,"date":"2017-10-07T14:59:33","date_gmt":"2017-10-07T12:59:33","guid":{"rendered":"http:\/\/blogs.nmz.de\/badblog\/?p=16091"},"modified":"2017-12-24T14:10:09","modified_gmt":"2017-12-24T13:10:09","slug":"amerikanisches-tagebuch-2-tag","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.nmz.de\/badblog\/2017\/10\/07\/amerikanisches-tagebuch-2-tag\/","title":{"rendered":"Amerikanisches Tagebuch, 2.Tag"},"content":{"rendered":"

Diesen Sommer verbrachte ich im August 2 Wochen in den USA, diesem seltsamen Land der Widersprüche, Abgründe und dennoch immer wieder auch Hoffnung. Der Grund: Musik. Ich besuchte sowohl die Musikfestivals in Tanglewood als auch in Staunton, Virginia, nur eine halbe Stunde von Charlottesville entfernt. Diese Aufzeichnungen sind eine Fortsetzung meines Komponistentagebuchs, Tag für Tag aufgezeichnet, nun schon in der Vergangenheit, aber nicht sehr weit entfernt von der Gegenwart.<\/p><\/blockquote>\n

Tag 2<\/strong><\/p>\n

Tanglewood<\/p>\n

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Mitten im Wald, nahe der kleinen Ortschaft Lenox, befindet sich ein riesiges Areal, das „Tanglewood Music Center“. Hier begründete der Dirigent und Kontrabassist Koussevitzky eines der wichtigsten klassischen Musikfestivals der USA, das bis heute tausende von Menschen im heißen und manchmal auch regenfeuchten neuenglischen Sommer anzieht. Wichtiger Bestandteil des Festivals sind die sogenannten „Fellows“, ausgewählte Stipendiaten – zu 99% aus US-amerikanischen Hochschulen – die als Instrumentalisten zusammen mit dem Boston Symphony Orchestra das Festivalorchester bilden. Eine weitere Unterabteilung der Fellows sind die „Composition Fellows“, um die 7 ausgewählte Komponisten, die auf Wunsch von Koussevitzky – der modernen Musik zugeneigt als Förderer von Komponisten wie Stravinsky und Messiaen – einen Sonderstatus genießen und die gesamte Festivalzeit (ca. 6 Wochen) Kompositionsunterricht und die Gelegenheit zu Aufführungen bekommen.
\nDas Festival ist unterteilt in eine Art Vorprogramm, das mehrere Tage Konzerte mit gediegenen Pop-Künstlern wie Sting bietet, um erst einmal Geld für die ganze Chose zusammenzubekommen. Dann folgen haufenweise klassische Sinfoniekonzerte, Kammermusik-Recitals, Liederabende zuhauf, meistens mit großen Lautsprechern auf die große Picknickwiese übertragen. Und ganz am Ende gibt es ein nach europäischen Maßstäben kleines Neue-Musik-Festival, das früher wesentlich größer war und heute auf eine Reihe von Kammerkonzerten zusammengeschrumpft ist. Oder anders gesagt: Früher gab es „Gruppen“ von Stockhausen, heute gibt es Streichquartette.
\nAuch ich war mal ein solcher Fellow – lange ist’s her (24 Jahre um genau zu sein), und es war eine gleichwohl schöne wie auch gelegentlich frustrierende Zeit, was damit zusammenhängt, dass man als Nicht-Amerikaner durchaus Schwierigkeiten hat, sich in der sehr hermetischen und erstaunlich kleinen amerikanische Musikwelt zu behaupten. Dasselbe sagen aber sicherlich auch Ausländer über die deutsche Musikszene.
\nWie auch immer: eine kleine Aufführung meines „Croatoan II“ führt mich nach vielen Jahren wieder hierher, eine seltsame Reise in die Vergangenheit. Eingeladen hat mich die sympathische Kathryn Bates, die Cellistin des Del Sol – String Quartets, ebenfalls ehemalige Fellow des Instituts.
\nMeine Eindrücke habe ich in diesem Video zusammengefasst:<\/p>\n