Musik der Gegenwart – Neue Aufnahmen mit dem Scharoun Ensemble<\/strong><\/p>\nZu Gast im Studio: Peter Riegelbauer und Wolfram Brandl. Am Mikrofon: Andreas Göbel. Seit 1983 besteht das Scharoun Ensemble, gegründet aus Mitgliedern der Berliner Philharmoniker. Zum breit gefächerten Repertoire der Musikerinnen und Musiker gehört auch zeitgenössische Musik. Kulturradio hat mit dem Ensemble Werke von Hans Werner Henze produziert. Zu Gast im Studio sind Peter Riegelbauer und Wolfram Brandl vom Scharoun Ensemble.<\/p>\n
23:03 bis 00:00 | SWR 2
\nSWR2 JetztMusik: Orchesterwerke nach 45. Musik des Rituals: Pierre Boulez „Rituel“<\/strong><\/p>\nVon Bernd Künzig. Das Orchester hat der Dirigent Pierre Boulez (1925 – 2016) als Komponist lange Zeit umkreist. Die Haltung war charakteristisch für die Avantgarde nach dem Zweiten Weltkrieg, die die musikalische Sprache neubestimmen und damit auch auf Tradition verzichten wollte. Auch auf solch institutionalisierte Tradition, wie die des Orchesters. „Figures, Doubles, Prismes“ (1957 – 1968) ist bis heute unvollendet, die „Po\u00e9sie pour pouvoir“ (1958) vollständig zurückgezogen. Erst mit der instrumentierten Fassung der frühen Klavierstücke der „Notations“ erfüllte sich Boulez seit Mitte der 1970er-Jahre den Traum vom großen Orchesterstück. Auf dem Weg dorthin liegt aber vielleicht das in seiner erhabenen Strenge für diesen Komponisten außergewöhnlichste Werk: das dem Andenken des 1973 überraschend an Lungenkrebs verstorbenen Komponisten, Dirigenten und Weggefährten Bruno Maderna gewidmete „Rituel“ für ein in acht Gruppen aufgeteiltes Orchester.<\/p>\n
23:08 | ORF I
\nZeit-Ton: Tristan Murail zum 70. Geburtstag – „Die Musik hat gewonnen“. Gestaltung: Philipp Weismann<\/strong><\/p>\nAm 11. März 2017 hat Tristan Murail seinen 70 Geburtstag gefeiert. Aus diesem Anlass sendet „Zeit-Ton“ ausgewählte Musikstücke des französischen Komponisten – allesamt Produktionen des Landesstudios Salzburg aus den Jahren 1978 bis 2016. Die Werke vermitteln einen Eindruck über die große Bandbreite in Murails musikalischem Schaffen. Auf dem Programm steht Musik für eines der frühesten elektronischen Musikinstrumente, die Ondes Martenot, bis hin zu Orchesterwerken.
\nMurail gilt als ein Hauptvertreter der „Musique spectrale“. Die Spektralmusik beruht auf den Obertönen der Klänge und ihrer Kombination. Murail, selbst ein Schüler von Olivier Messiaen, hat die Möglichkeiten und Grundlagen dieser Kompositionsrichtung maßgeblich mitentwickelt und geprägt. Klänge werden dabei – auch mit Hilfe von Computerprogrammen – untersucht. Diese Analysen dienen als Ausgangsmaterial für neue Kompositionen.
\nIn Salzburg – wo er auch als Lehrer am Mozarteum gewirkt hat – ist Murails Werk bis in die Gegenwart präsent: 2016 stand der 1947 geborene Komponist als Composer in Residence im Mittelpunkt des 40. Aspekte Festivals. Mit „reflections\/reflets“ kam ein Orchesterwerk aus dem Jahr 2013 zur Aufführung, das die Musik von Debussy als Inspirationsquelle nicht verleugnen kann, aber auch Murail in seiner sehr spezifischen Klangsprache erleben lässt: „Tatsächlich spektralistisch kann der zweite Satz aufgefasst werden, ein kunstfertiges Spiel mit Kontrabass-Tremolo, Pizzicati und sich stauender Energie im Wechselspiel von Idylle und Dissonanz“, so der Komponist.
\nZu „Mach 2,5“ aus dem Jahr 1972 für zwei Ondes Martenot bemerkt Murail: „‚Mach 2,5‘ wurde ziemlich rasch komponiert, jedoch nach einer längeren Periode von Versuchen auf dem Instrument. Rückblickend liegt die Bedeutung des Stücks hauptsächlich darin, dass es an einen neuen Ausgangspunkt, für die Ondes Martenot zu schreiben, geknüpft ist – und zwar insofern, als man das Instrument nicht mehr als einen Ersatz für Cello und Saxophon, oder im Gegenteil, als eine Quelle billiger Klangeffekte verwendet“.
\nMurail betrieb Studien der klassischen und arabischen Sprachen sowie der Wirtschaftswissenschaften, dazu kam eine intensive Beschäftigung mit Politikwissenschaften, um dann letztlich doch bei der Musik anzukommen: „Ich habe also Wirtschaftswissenschaften, Politik und Arabistik studiert und habe gedacht, ich könnte als Diplomat Karriere machen – aber die Musik hat gewonnen“. Ab 1968 war Murail Kompositionsschüler von Olivier Messiaen, 1971 Rompreis-Gewinner. Er ist Mitbegründer des Pariser Ensembles „L’Itin\u00e9raire“, arbeitete als Kompositionslehrer in den USA und war von 2011 bis 2014 Gastprofessor an der Universität Mozarteum in Salzburg. Bereits 1978 war Tristan Murail beim aspekte Festival zu Gast und seither immer wieder – auch bei den Salzburger Festspielen.<\/p>\n
\n21. März 2017<\/h2>\n
00:05 bis 01:00 | Deutschlandradio Kultur
\nNeue Musik: Initiierte Freiheit. Der Tubist Carl Ludwig Hübsch<\/strong><\/p>\nVon Hubert Steins. Als Initiator diverser Ensembles setzt sich der Tubist Carl Ludwig Hübsch mit Strategien gelenkter Improvisation und offener Komposition auseinander.<\/p>\n
00:12 bis 02:00 | Bayern 2
\nConcerto bavarese: Bayerische Komponisten<\/strong><\/p>\nHans Werner Henze<\/strong>: Drei Orchesterstücke (Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks: Ingo Metzmacher); Karl Amadeus Hartmann<\/strong>: Aus Sinfonie Nr. 1 (Hertha Töpper, Alt; Münchner Philharmoniker: Michael Gielen); Günter Bialas<\/strong>: Streichquartett Nr. 4 – „Assonanzen“ (Auryn-Quartett); Wilhelm Killmayer<\/strong>: „Hölderlin-Lieder“, 3. Zyklus (Christoph Pr\u00e9gardien, Tenor; Siegfried Mauser, Klavier); Harald Genzmer<\/strong>: Klavierkonzert Nr. 2 (Oliver Triendl, Klavier; Bamberger Symphoniker: Werner Andreas Albert)<\/p>\n