![\"chandler1\"](\"https:\/\/i0.wp.com\/blogs.nmz.de\/badblog\/files\/2015\/01\/chandler1.jpg?ssl=1\")
<\/a><\/p>\nDAS HOHE FENSTER<\/p>\n
Stellen Sie sich vor, Sie sind in einem dunklen Raum mit einer sehr hohen Wand, die den Blick nach draußen versperrt. In dieser Wand sind hunderte von Fenstern, kleine, große, dicke, dünne. Wenn Sie eine Leiter zur Verfügung hätten, welches Fenster würden sie wählen?<\/p>\n
Ich würde das höchste Fenster wählen. Ich würde auf die letzte Stufe der Leiter steigen und das \u2013 vielleicht auch kleine \u2013 sehr hohe, das höchste aller Fenster wählen, um nach draußen zu schauen, denn dieses Fenster hat einen entscheidenden Vorteil: Nicht nur kann ich von diesem Fenster sehr weit hinausschauen, weiter als aus jedem anderen Fenster, ich kann von oben auch auf die anderen Fenster unter mir schauen. Im besten Falle sehe ich beides: die Fenster unter mir und die Welt draußen.<\/p>\n
Darum geht es mir in der Vision einer atopischen Musik, von der ich hier spreche. Diese Musik hat keinen definierbaren Ort. Sie ist nicht eingerahmt, daher kann man sie nicht einordnen. Das mag ihrer Vermarktung abträglich sein, aber wenn es in der Kulturgeschichte immer darum gegangen wäre, dass etwas sofort von allen schnell verstanden und gemocht wird, wären wir nicht so weit gekommen. Die atopische Musik braucht den wilden Raum der Freiheit. Zu dieser Freiheit gehört auch Freiheit von den Zwängen eines vordergründigen Erfolges.<\/p>\n
Die atopische Musik macht aber auch nicht den Fehler, ein Unvermögen verständlich zu sein als Ruhmesblatt zu benutzen. Selbstverständlich will die atopische Musik verständlich sein. Sie ist es nur nicht immer sofort für jedermann, weil die Dinge die sie verhandelt vielleicht nicht einfach sind. Aber verständlich will sie sein. Auch Schopenhauer, Hegel und Kant wollten unbedingt verständlich sein, aber nicht alles kann man sofort verstehen, das Leben nicht und die Liebe schon einmal gar nicht. Trotzdem lebt und liebt man.<\/p>\n
Die atopische Musik hat keinen Ort, und damit auch keinen Stil. Sie ist stillos. Stillosigkeit ist aber der radikalste und künstlerischste Akt überhaupt, denn Stillosigkeit heißt Grenzüberschreitung. <\/p>\n
Die atopische Musik steht über allen Stilen, sie amalgamiert alles und sucht nach der Wahrhaftigkeit in Allem: dem Banalen, dem Raffinierten, dem Albernen, dem Kitschigen. Wo kein Kitsch ist, ist auch keine Wahrheit, aber wo es echte Wahrheit gibt, ist Kitsch kein Kitsch mehr. Deswegen lieben wir Chopin.<\/p>\n
Die atopische Musik ist in der Lage, auf alle Stile, auf alle Fenster zu schauen. Sie mag in gewisser Weise ihr eigener Stil sein, bildet sich aber nicht das Geringste darauf ein, denn sie schaut nicht nur nach unten sondern vor allem nach vorne. Die atopische Musik will immer \u2013 zu jeder Zeit und zu jedem Moment \u2013 DIE SUMME ALLER MUSIK SEIN. Die atopische Musik weiß, dass diese Summe nie möglich ist, da sich unter ihr immer wieder ein neues Fenster öffnen kann, das einen neuen Blick eröffnet. Die atopische Musik ist neugierig, und folgt diesem Blick und folgt ihm, ohne Vorurteil. Sie entdeckt, ohne zu bewerten. Zur nachträglichen Bewertung ist IMMER genug Zeit. <\/p>\n
Insofern handelt die atopische Musik wie ein Liebender, der das Objekt seiner Liebe immer wieder aufs Neue anschaut. In diesem Blick gibt es keine große und keine kleine Schwester, sondern unendlich viele Schwestern, Brüder, Väter, Mütter, Kinder. Dabei wird es nie langweilig, wie jeder mit Familie weiß. <\/p>\n
Frank Zappa hat seine erste Band \u201eMothers of Invention\u201c genannt. Das fand ich immer einen sehr schönen Namen. Die reale Welt, und die Themen der realen Welt, sind aber die größte Mutter der Erfindung, die es überhaupt gibt. Die Mutter aller Erfindungenmütter. <\/p>\n
Lassen Sie uns über die Möglichkeiten atopischer Musik sprechen, sollten wir uns denn entscheiden, eine solche Musik schreiben zu wollen. Ich habe diese Entscheidung schon lange getroffen, aber lange habe ich nicht verstanden, dass ich sie schon längst getroffen hatte.<\/p>\n
Die atopische Musik ist nicht zu verwechseln mit einem Gemischtwarenladen, so wie es der Postmoderne gerne vorgeworfen wird. Die atopische Musik bedient sich nicht, sie dient, einer Idee zum Beispiel. Das ist das, was ich mit wahrhaftig meine. Daher kann sie im besten Falle \u2013 wenn sie gelingt – nie beliebig sein, höchstens unendlich vielfältig, wesentlich vielfältiger als die vielen, vielen Genremusiken in ihren vielen kleinen Genregefängnissen. <\/p>\n
Der Schlagersänger würde nie auf den Gedanken kommen, ein Lied von Wolfgang Rihm zu singen. Wolfgang Rihm würde nie auf die Idee kommen, einen Schlager zu schreiben. Ich glaube, beiden entgeht etwas. <\/p>\n
Die atopische Musik klingt wie Wolfgang Rihm, der einen Schlager schreibt. Die atopische Musik ist bedingungslos unkonventionell und stellt keine neuen Konventionen auf. Der atopischen Musik ist es egal, ob etwas tonal, atonal, polytonal oder spektral ist. Es ist ihr egal, ob etwas melodisch, konsonant, dissonant, harmonisch, disharmonisch usw. ist, da all dies nur Hilfsbegriffe der Ab- und Ausgrenzung sind, die die Wände des eigenen Stilgefängnisses untermauern und die eigene Beschränktheit beweisen. Warum soll ein bestimmter Stil besser als ein anderer Stil sein? Die einzige Antwort auf diese Frage ist, keinen Stil zu haben. Die einzig Antwort auf diese Frage ist die totale Atopie, was wiederum auch eine Utopie ist, denn natürlich gelingt diese Freiheit von der ich hier spreche, nur ganz, ganz selten, sie ist kostbar wie eine seltene Blume, die man schützen muss. <\/p>\n
Die atopische Musik biedert sich aber auch nicht an, unterwirft sich nicht dem billigsten und seichtesten Geschmack, um ein schnelles Geschäft zu machen. Die atopische Musik lügt nicht und macht es sich nicht leicht. Die atopische Musik will nicht schön klingen, sondern kämpft darum, schön klingen zu können. Das ist ein Unterschied.<\/p>\n
Die atopische Musik ist nicht Eric Whitacre.<\/p>\n
Die atopische Musik sucht Wahrhaftigkeit.<\/p>\n
Die Wahrhaftigkeit ist etwas Seltsames \u2013 sie ist ganz schwer zu beschreiben, man kann meistens nur ihre Abwesenheit konstatieren, zum Beispiel bei Justin Bieber. Aber wenn es sie gibt, weiß man es.
\nDie 9. Symphonie von Beethoven ist wahrhaftig, deswegen überlebt sie die vielen Anschläge, die auf sie verübt werden. Sie ist es, weil es Beethoven um mehr ging, als nur einen Stil zu repräsentieren, erfolgreich zu sein, oder bewundert zu werden. Die 9. Symphonie hat etwas über uns als Menschen zu erzählen. <\/p>\n
Natürlich kann und muss nicht jedes Stück eine 9. Symphonie sein, das wäre unerträglich. Ich bin mir aber sicher, dass unsere Welt voller Ablenkungen mehr Platz hat für Inhalte und große Entwürfe, als manch Zyniker glauben mag. Es geht nicht darum, etwas darzustellen, sondern etwas darzulegen. Das ist die eigentliche, heilige Aufgabe des Künstlers, jede Zeit von dem zu heilen, an dem allein sie leidet. Das hat Kurt Schwitters gesagt, und es ist mein Lieblingssatz. <\/p>\n
Ich habe vorhin von der Leiter gesprochen, mit der man das hohe Fenster erreichen kann. Die Leiter der atopischen Musik ist die Notenschrift. Mit der Notenschrift \u2013 die noch sehr jung und ganz am Anfang ist \u2013 können wir Dinge aufschreiben, die uns bewahrenswert erscheinen. Mit der Notenschrift können wir in alle Länder der Musik reisen, die Notenschrift ist nicht das Gegenteil der Improvisation, sie ist deren Bereicherung. Nun kann ich nicht nur mit Tönen, sondern auch mit Ideen improvisieren. <\/p>\n
Mit der Notenschrift konnte Bela Bartok die Volksmusik seiner ungarischen Heimat aufschreiben, konnte Messiaen den Gesang der Vögel notieren. Beide waren in ihren Versuchen nicht perfekt, aber totale Perfektion war schon immer der Feind der Phantasie. Daher will die atopische Musik auch nie ein perfektes Produkt sein. Sie will überhaupt kein Produkt sein, sondern die poetische Notiz einer Suche, die – in Etappen – manchmal einen kleinen Teil der Wahrheit zu finden hofft. Was immer besser ist, als nie nach der Wahrheit zu suchen. Nur dies ist wahrhaftig.<\/p>\n
Abschließend muss ich sagen: Ich weiß nicht, wie die atopische Musik klingt. Wenn ich es wüsste, würde ich sofort aufhören, zu komponieren. Aber ich weiß sehr genau, wie sie nicht klingt. Sie ist weder die Musik der Experten noch der grölenden Massen. Sie ist aber auch nicht der Mittelweg des geringsten Widerstandes. <\/p>\n
Wie ich schon gesagt habe: Die atopische Musik ist die Möglichkeit einer Summer aller Musik. Eine solche Musik möchte ich schreiben, und ich würde mir wünschen, dass Sie eine solche Musik hören wollen. <\/p>\n
Moritz Eggert<\/p>\n